Только я решила, что по "Pacific Rim" больше ничего большого и красивого не делают, как появилось начало нового текста - большого и (на мой взгляд ) прекрасного: pacificrim.diary.ru/p203690701.htm?from=last#68...
Во всяком случае те главы, что уже выложены, заставляют меня стучать виртуальной ложкой по столу и ныть: "А дальше?"

@темы: чужое, pacific rim, бескорыстный пиар

---

Весна совершенно невозможная. В парке жабы мечутся в поисках партнёра, если опустить руку в пруд - рискуешь вынуть её с озабоченным прильнувшим к тебе жабом, у которого в золотых глазах сияет "и это всё моё?" - потом, конечно, осознаёт, бедолага, разочаровывается и плюхается в пруд. Школьников вывели в парк и на примере жаб объясняют про весну и пестики-тычинки. Во всяком случае, мне так показалось.
По краю пруда бегает возмущённый терьер, пытаясь выудить и разлучить каких-нибудь влюблённых, но им пофиг. Тишь отходит в сторону и говорит:
- Нет, ну я должна это снять!
Сначала мы ничего не видим, а потом различаем фактуру пёстрой шерсти, прижатые к спине уши, блестящий тёмный глаз... Зайчонок сидит совершенно неподвижно метрах в пяти от детей и собак.
Над парком стоит запах мёда. Пахнет мёдом, а цветёт вишня - сплошным белым пологом, белым шатром. Сквозь её пелену мы видим Прагу внизу.

Карпов под Карловым мостом нет. Может и у них где-нибудь любовь. У чаек точно любовь - я не вижу других поводов отсутствию чаек у Карлова моста.
Возле Орлоя крутит огонь прошлогодний парень - всё в тех же спадающих штанах, всё с теми же светлыми опалёнными волосами, свалявшимися почти в дреды. Парень маленький, с узкими покатыми плечами, тонкой талией и тяжеловатым задом, но когда он танцует с огнём, то выглядит как бог. Ну или как полубог. В сваливающихся штанах.
Когда он останавливается, задыхаясь, его сменяет второй - длинный, тощий, весь в чёрном - тёмный и светлый, пластичный и резкий, но хороши оба.
Пытаясь их заснять, Тишь случайно выдвигает объектив, осознаёт прелести детальной съёмки - и уже в темноте мы бродим от объекта к объекту, под рефрен её недовольного: - Опять получился хренов Сайлент Хилл.

@темы: думаю, глупости всякие, разное

---

Ну и про неизменный талант Праги подсовывать всякое под взгляд.
Пару месяцев назад прочитала коротенький, но на мой вкус дивный фанфик по Гарри Поттеру - www.fanrus.com/view_fic.php?id=493&o=t - Тёмный лорд пал, Поттер погиб, Хогвардс разрушен, мир лишился волшебства, Снейп живёт в Праге, торгует духами собственного изготовления, пьёт рябиновую водку и думает о тёмной магии. О, подумала я, точно - если где магия и застрянет, когда вытечет отовсюду, так это в Праге.
А вчера в метро возле нас встал дядька во всём тёмном, с длинными полуседыми волосами, узким, жёстким ртом и носом на трёх индейских вождей. И вышел на Староместской, конечно.

@темы: глупости всякие, разное

---

В пражском зоопарке по склону бродят рыжие козлики, детёныши леопардов уже доросли до родителей, фламинго такие пронзительно-розовые, словно их специально подкрасили, а морские котики, похоже, насмотрелись выступлений пловчих-синхронисток. А зимородок позирует с дохлой мышью в клюве. А дедуля в ларёчке "у трилобита" греет вино в электрочайнике строго до кипения. А в вольере у красных панд бродит огромная жаба.
У лебедей семейная жизнь, они рассеяны, принимают открыточные позы и почти не требуют жрать.
Магнолия вот-вот распустится, на южных склонах вовсю цветёт вишня, а верхние ветки каштанов. растущих у Карлова моста можно трогать - вот они, только протяни руку - с раскрывшимися почками, разворачивающимися листьями и крошечными пирамидками будущих соцветий.

А в доме, где мы живём, котик мейн-кун всё время объясняет, что котика недостаточно гладят, трогает мягкой лапой и лезет на клавиатуру.

@темы: думаю, глупости всякие

---

А теперь про фильм, который я бесконечно люблю, несмотря (или за) его восхитительную бестолковость и безыдейность. А ещё там Дэвид Боуи.
Итак - "Инцидент с лингвини" ("The Linguini Incident", 1991 год). У нас часто переводится как "История с ограблением".



Это был дебютный фильм режиссёра Ричарда Шепарда, и критика разнесла его так, что человек менее стойкий сразу бы и повесился. Хотя реакция критики мне неясна просто по куче пунктов, а именно 1) там играют нестарый ещё Боуи и молоденькая Розанна Аркетт, 2) там хороший комедийный сюжет 3) там просто очень недурно написанные диалоги, 4) там красивая картинка и приятная музыка. так что у меня только один вопрос: вам какого ещё рожна надо? Не дают ответа мироздание.

Но я-то вкусы имею самые примитивные, в кино, как Феликс Сорокин у Стругацких ценю хоррошую танковую атаку, а две трети фильма крупный план Боуи, который ходит, сидит, лежит, смеётся, курит, бросается стаканами, целуется в конце концов - это натуральная танковая атака. Возможно, кинокритикам, как людям более сложным к этому надо приложить ещё много умных мыслей и суровых пиздостраданий. А я вот страшно радуюсь фильму, где Боуи не убивают, не засовываю в гроб, не закапывают, не бросают в замке гоблинов или на планете Земля... ну, вы меня поняли.

А теперь про тот самый бездуховный сюжет.

Итак, у нас есть крупный американский ресторан, которым владеет парочка совершенно невыносимых мужиков, обожающих заключать пари. А вот этот задумчивый красавец в профиль - их новый бармен, англичанин Монте:

Дальше будут картинки, спойлеры-спойлеры-спойлеры и всякие мои рассуждения, так что если рекомендации "много живого Боуи" вам достаточно, а спойлеры вы не любите - под кат не ходите.

Монте тоже любит заключать пари. Собственно, поэтому он здесь и оказался - за время знакомства он проспорил им всё и теперь пытается отыграться, споря, что за неделю уговорит выйти за себя барышню из их ресторана (официантку, кассиршу - не суть важно). В случае проигрыша он им должен миллион.

Местные барышни ведут себя по-американски - переспать готовы, а жениться на каком-то заезжем бритише без гражданства, который врёт про себя, что он шпион под прикрытием или бывший меткий стрелок из бродячего цирка - нет. Соглашается глухонемая кассирша, но за 10 штук баксов. Поэтому Монте пытается окрутить вот эту милую барышню Люси, которую играет Розанна Аркетт (подкупая её мартини, который им, сами понимаете, на службе пить не положено. И уговаривая вместе поужинать, а потом - позавтракать.


Уговаривается барышня плохо.

Он, бедолага, не знает, что маленькая официантка на самом деле мечтает о славе Гудини в юбке, собирает старые плакаты своего кумира и учится выпутываться из наручников и почтовых мешков. Узнаёт он об этом забавным способом - репетируя номер, барышня навернулась со стульчика и повисла на крюке. Крюк, конечно, из потолка вырвало (фонд-то старый), но ключ от наручников улетел чёрти куда, самостоятельно не выбраться, а писать хочется, так что бедная девочка позвонила этой назойливой декоративной твари.

Он, конечно, прибежал, отстегнул, отпустил пописать - и немедля приковался вместе с ней к кровати (вырабатываем стокгольмский синдром ):

Спасла её утром подруга, у которой тоже не всё слава Богу - она разрабатывает женское бельё для самообороны (бюстгальтеры, с выскакивающими клинками), вот только его совершенно невозможно носить под одеждой. То есть можно, но один раз. И денег на рекламу нет.

Втроём эта весёлая компания затевает ограбление ресторана - Монте тогда получит бабло на подкуп кассирши, модельер - на запуск первой коллекции, а наша девочка купит себе перстень Гудини, который уже не первый день пасёт в антикварной лавке.


Но так как по средней вечерней выручке ресторана ситуация не прокатывает, то Люси соглашается пожертвовать собой и выйти за Монте (чтобы не разбазаривать финансы на кассиршу).

С ограблением всё получается отлично, но глупая девица опаздывает на собственную регистрацию, да ещё и документы забывает, а без них - никак. Так что Боуи ждёт и мрачно курит, а дождавшись - сильно гневается. Та, конечно, предлагает ему жениться на Лиз (потому что считает, что ему нужен вид на жительство, а про хитрое пари совершенно не в курсе ).

Пари проиграно, миллиона у Монте нет, и он заключает новое пари: ставит на то, что барышня выпутается из наручников и почтового мешка, в которых её кинут в ресторанный аквариум. Вот в тот, на заднем плане:


Согласия девицы спрашивать не стал, а просто наврал ей и подруге, что владельцы ресторана их узнали, и единственное спасение - согласиться на пари, потому что старые мерзавцы это любят. Поэтому, "дорогая, если мы не хотим все дружно сесть, то ты быстро-быстро тренируешься выпутываться". Сцена "Монте, Лиз и кроличек третий час мрачно наблюдают за тренировкой".


А потом они, конечно, устали - и рухнули спать. Лиз на эту парочку посмотрела-посмотрела (у девочек договор - "никто не перетягивает Монте на себя" - но разве ж тут удержишься? ) - и тихонько ушла.

А ребята, само-собой, проснулись - и осуществили. Фильм для семейного просмотра, поэтому осуществление покажут фрагментарно, в одежде и разблюрив. Так даже лучше. После чего все побежали по своим делам, и наша девочка-Гудини по дороге к ресторану внезапно узнала про пари, про прошлые пари Монте... одним словом, получила массу избыточной информации.

А вот это просто воплощение одной из любимых фраз в фильме (я её у Боуи то и дело ворую):
- Монте, как ты?
- Совенршенно затрахан жизнью.


Но девочка таки пришла, нырнула в аквариум, запуталась в мешке, перепугала бедного Боуи до сопутствующего ныряния. Тому, кто дочитал досюда - только для вас очаровательная мокрая помесь дракона и крысы:


Ну а потом, конечно, они красиво целуются. А тут как раз и Лиз прибежала, чтобы второй раз ограбить ресторан.



После чего все счастливы, никто ни на ком не женился и девочки поехали кормить белочек в парке. Без Монте. И от Девида Боуи иногда нужно отдыхать.

Одним словом, нормальная авантюрная комедия про удавшееся (дважды) ограбление, при котором никто (включая ограбленных) не остался несчастным, потому что у ресторана от этого жутко взлетела популярность и владельцы думают, не нанять ли грабительницу с агрессивными сиськами развлекать зрителей налётом регулярно.
Как и положено в авантюрной комедии, главные герои - отнюдь не милые зайки (на персонаже Боуи, конечно, штамп ставить некуда, но примерно это же можно сказать про Челентано в "Блефе" . Опять таки, как и положено в авантюрной комедии, любовь здесь никогда не вылезает на передний план. Собственно, что она хоть чуточку есть, мы понимаем не тогда, когда Боуи красиво переворачивает Аркетт на себя, а когда он при поцелуе перед нырком (ка-ак она сопротивлялась) в лучших традициях классики жанра передаёт ей то самое кольцо Гудини, которое втайне купил для неё.
А то, что он за ней ныряет в аквариум, кстати, о любви вовсе не говорит - он же авантюрист, а не убийца, а у нас по жанру комедия, а не что-то другое - нырнул бы по-любому.
Чуть ли не единственная причина, которую я могу придумать для объяснения провала этого фильма - благодаря совершенно прелестным диалогам он исхитряется покусать массу народа. Просто выдал всем по списку - американцам в целом (за меркантильных девиц, корпоративную этику, "сма-айл" и жареный зефир), женщинам в частности - за морды с утра в зелёном креме, феминизм (собрание феминисток, на котором даёт представление Люси - это что-то ) да, строго говоря, и самим героям (если вы такие милые - какого хрена у вас всё так хреново? ) Но странно было бы, если бы фильм с Боуи оказался совершенно беззубым. Зато благодаря этому весь фильм отличнейше раздёргивается мна цитаты..
Так что лютобешено рекомендую.

@темы: думаю, кино, сокровища, многакартинок, бескорыстный пиар

---

Группа "Колибри", "Полный провал" он же "Весна". Как давно это было. Но актуально:

@темы: сокровища, разное, звуки

---

А вчера в Москве был Рутгер Хауэр. Вот прям настоящий, живой Рутгер Хауэр, который решил посмотреть на русских зрителей и заявился на показ отреставрированного "Бегущего по лезвию бритвы" в кинотеатре "Пионер". А я, дурак, узнала про это уже ночью. впрочем, билетов, как я понимаю, всё равно не было.




А, с другой стороны, может и лучше, что я на него не посмотрела - рядом с молодым Хауэром фильма контраст мог бы шарахнуть неслабо:

@темы: кино, разное

---

Уже в среду у нас с Тишь будет целая Прага. Вот просто вся, на тарелочке, как одноимённый торт - с +8-+10, с прибитым внезапным снегом цветением, с пасхальными ярмарками на площадях, с наглыми лебедями, с рыжими, как медные кастрюли, карпами сквозь тёмную воду, с яблонями на Вышеграде, с горячим вином в стаканчиках из пенки, с чайками и галками, рассевшимися на головах статуй Карлова моста, с сотней сувенирных лавочек, с ритмом "смотри-смотри-смотри", в котором мы там живём.

Моя подруга говорит, что если быть очень-очень хорошим, то в следующей жизни родишься собачкой в Праге (и нечего хихикать - Прага - собачий рай). Но я такого просветления никогда не достигну, поэтому согласна человеком.

А вот тут мы будем кормить лебедей:

@темы: глупости всякие, разное

---

Ладно, я пожалуй тут ещё немножко про кино.

Итак, "Сердца в Атлантиде", 2001 год, США-Австралия, режиссёр Скотт Хикс, снят по одноимённой книге Стивена Кинга.

Это довольно занятный фильм, снятый по одной из самых любимых моих книг. Про книгу я лучше просто перетащу свой поток сознания из жежешечки, потому что за последние лет десять мнение у меня совершенно не изменилось:
Это книга про детство без фальши (никакой мальчик со шпагой не придёт и железным голосом не скажет; "Не трогать!", и своевременный взрослый не придёт, потому что дети для взрослых сродни почтальонам у Честертона - их никто не замечает, и никакой Бог из Машины тоже не придёт, а если придёт, его возьмут сзади за хрупкое старческое плечо и вернут в Машину - неправдоподобно длинную лиловую мащину со сверкающими хромированными накладками, поэтому расхлёбывай дерьмо в котором оказался сам, а будешь ты это делать тихо или в соплях - твои проблемы), книга про злую юность,выворачивающая меня наизнанку ( - Нам нужна ИНФОРМАЦИЯ, номер Шестой. -Не получите...), хотя я отстала от её реальности на какие-то лет семнадцать - всё упрямство и наглость и уверенность в том, что "без тебя не завертится мир", и все те руки, что под твоей рубашкой ищут застёжку на белом хлопковом бюстгальтере с широкими бретельками, пока твои собственные руки вслепую познают известное ранее лишь по учебнику анатомии, и мир вертится от толчка плечом, перекашивает край, захлёстывает Атлантиду, в которую никогда не вернуться.

Если кто не читал книгу (одну из лучших у Кинга, на мой взгляд) - попробую изложить максимально сжато - это книга из четырёх новелл. Первая - самая "мистическая" - история мальчика Бобби Гпрфилда, живущего с матерью в маленьком городке и получившего в день рождения два подарка - взрослый библиотечный абонимент (потому что на велосипед ему мама пожмотилась) и друга - нового жильца, старика по имени Тед Бротиген, умеющего говорить о книгах. Ещё там, конечно, есть таинственные "низкие люди в жёлтых плащах", друзья мальчика, дар предвидения, предательство, достаточно жестокие сцены (включая изнасилование), но больше всего это история дружбы.

Во второй новелле мы встречаемся с повзрослевшей подругой нашего героя - она в университете, на дворе - время войны во Вьетнаме и, да - Атлантида, в которой тонет всё - жизни, чувства.
Третья... э-э-э... как это называется - вбоквел - история некоего фальшивого слепого ветерана вьетнамской войны (ветеран он, кстати, подлинный) уже не первый год отрабатывающего перед богом (а больше перед собой, конечно) одну сделанную в детстве гнусность.
И четвёртая - единственная, не имеющая смысла без остальных - связывающая воедино все хвосты и засыпающая все старые могилы.

Не странно, что режиссёр, который взялся его снимать, решил взять из четырёх новелл только первую и маленький кусочек четвёртой - чтобы впихнуть в один фильм четыре настолько разных истории (к тому же здорово разнесённые во времени )пришлось бы снимать двухсерийку по типу "Однажды в Америке" - часов на пять. И поначалу всё предвещало отличный фильм с таким бредберевским привкусом - неспешный, пронизанный солнцем, любовью и ужасом, но потом оказалось, что из сюжета решили полностью убрать проникновение иного мира, превратив кинговских "низких людей" в каких-то унылых чуваков из спецслужбы, гоняющихся за старым, но ценным экстрасенсом. На мой взгляд, это сильно подпортило конечный продукт.
Но зато Теда Бротигена там сыграл Энтони Хопкинс.
Вот такой он там:





Я представляля себе Теда совсем другим - более высоким, более тощим, мосластым этаким, с более бухгалтерской мордой (в Хопкинсе - сколько бы лет ему не было, всё равно всегда спрятан клинок в мягких ножнах, змея в траве - он какой угодно, только не безопасный). Но стоило мне его увидеть курящим на веранде, как сдвинулось какое-то колёсико, и все детали встали на место, как сегменты шкатулки в Восставших из ада. Мягкость и жёсткость, сонная расслабленность, стремительно переходящая в движение, интеллигентность без малейшего привкуса манной каши - Хопкинс оказался идеальным Тедом.

А вот такой там Бобби (кстати, русский парнишка - Антон Ельчин):

Внезапно идеальной получилась и мать Бобби - Лиз (Хоуп Дэвис) - именно такая как надо - слишком рано оказавшаяся вдовой стервочка, пытающаяся откусить от жизни кусок побольше и не способная любить ни людей окрест, ни сына, ни себя:



И всё же (даже с заменой "низких людей" неприятными спецслужбовыми дядьками) фильм по большей части хорош и всерьёз начинает портиться только к последней трети. И даже не то, чтобы там всё сделано криво - просто в ключевой момент сценарий разбегается с книгой довольно мощно - Кингу было важно дать момент двойного предательства - вульгарной продажи Теда, которую провернула мать Бобби и отречения Бобби, когда "низкие люди" предложили забрать их вместе. В фильме Теда забирают и увозят раньше, чем Бобби успевает вернуться. Собственно, из-за этой вилочки полностью накрывается логика момента его прощения матери - кинговский Бобби делает это потому, что ощущает себя предателем по духу и не считает себя больше вправе её осуждать, Бобби из фильма... вероятно, потому что ему нужен хоть один взрослый на его стороне, ну и потому, что в отличии от книжного он - нормальный "хороший мальчик" без кусочка внутренней тьмы. То есть ему, конечно, выдадут кинговский эпизод, когда он подкарауливает и избивает обидчика своей подруги, но щелчка внутреннего перелома, сделавшего это лето "последним летом детства" я так и не услышала. Бобби из фильма, весело цитирующий маме Бена Джонсона: "время - старый лысый обманщик", плохо представим тем жёстким хулиганом с массой приводов, которым он станет у Кинга. Его мать, смеющаяся вместе с ним, перестаёт кадроваться с женщиной, набравшей телефонный номер и продавшей неведомо кому единственного друга сына.

Зато такой Бобби вполне кадруется со своим фильмовым взрослым образом (очень недурной актёр, плотно связанный с Кингом - Девид Морс, сыгравшего и в "Лангольерах" и в "Зелёной миле" ). Для правильного кинговского Бобби - переросшего свою злость, но знающего, что она в нём есть - Морс, со своими собачьими глазами кажется мягковатым. Но для этого, киношного, гуманно лишённого ощущения соучастия в предательстве, он вполне хорош:

Одним словом, неплохая фильма, которой совсем немного недостало, чтобы стать хорошей. Но, кстати, один момент там есть просто бриллиантовый - то, как снят выигрыш Бобби у ярмарочного игрока в "три листика". Актёр Алан Тьюдик, сыгравший этого мошенника, превратил эпизодическую роль в пять минут чистого совершенства (если кто будет снимать "Страну радости" - нехай берёт его на роль убийцы - то, что нужно сыграет) .:

@темы: думаю, кино, многакартинок

---

Посмотрела в окно и поняла, что надо шаманить весну. Хотя бы из эгоистических соображений - зимняя куртка окончательно потеряла вид, а весеннее пальто - на самом деле длинный бесподкладочный пиджак. А подаренный мамой фальшивый каракуль требует чёрных ботинок, маленькой чёрной сумочки, приличных перчаток, хоть какой-то косметики, серьёзной рожи - ну его совсем...

Так что пусть тут будет ещё молодой, тощий и бородатый Шевчук со своей совершенно шарманочной, клоунской питерской весной:

@темы: глупости всякие, разное, звуки

---

Полковнику никто не пишет, но полковник заткнуться таки не может и продолжает рассказывать про кино.
Итак - "Эрик-викинг":

Снял его в 1989 году режиссёр Терри Джонс, но аж целый первый просмотр я была уверена, что это работа Терри Гиллиама, которому дали очень-очень (просто позорно) мало денег. В смысле, фильм хороший, но бабло на экране отражено недостаточно. И нет, я так подумала не только из-за того, что режиссёр тоже Терри. И не потому, что там тоже ребята из Монти Пайтона.
Просто уж очень кинА сходная по духу - Гиллиам тоже страсть как любит этак легкомысленно посвистывая и переодически сажая героев жопой в торт излагать достаточно глубокие вещи. Ну и некоторые его любимые фишечки тут неоднократно процитированы.

Итак, времена тут как в мультике про первослона Фантика - "любопытные, ох, примитивные, ух, первобытные" - суровые викинги набегают на кого-нибудь, грабят, режут, многократно насилуют, уводят в плен - одним словом, идёт нормальная нецивилизованная жизнь. Но не без проблем, потому что среди нормальных викингов завелась паршивая овца. Паршивая рыжая овца под два метра ростом и с мордой скандинавского Иванушки-дурачка.
Вот это, собственно, главный герой (Тим Роббинс, которого все знают по "Побегу из Шоушенка" ) - в здешних пейзажах он викинг из приличной семьи, папа был нормальный викинг, а сынок - ну просто позор какой-то. Этакая орясина вымахал - и не хочет убивать. Его мама и дедушка очень огорчаются.

Причём началось всё из-за какой-то дурной девки. Пошёл себе мальчик в набег, как большой, ворвался в дом, завалил какую-то рыжую выдру - и пока расстёгивал все стопятсот застёжек на боевом поясе, эта разговорчивая лахудра его распропогандировала, объяснив, что убивать и насиловать нехорошо. Он её, конечно, зарезал (на самом деле, хотел зарезать соплеменника, который собирался её поиметь, раз уж Эрик тянет резину, но слегка не рассчитал длины клинка и силы удара - со всяким бывает) . И что, после этого впадать в меланхолию?

А бедный мальчик впал, нормальные викингские забавы типа выпить жбан браги, дать соседу в морду и попасть топором в косу поставленной к стене блондинки совершенно перестали его интересовать, задумываться начал и, хуже того, пытаться философствовать, чем отдельно взволновал дедушку.

Диалог с дедушкой (актёр Мики Руни) на эту тему отдельно прекрасен:

- Ты с кем-то об этом говорил?

- С девушкой.
- Женщина! От женщин одни проблемы.
- Она заставила меня задуматься...

- И что ты с ней сделал?

- Убил.

- Вот молодец!!!

При всём этом в местной реальности волк Фенрир уже скушал солнце и строго говоря идёт тихонький такой, неспешный Рагнарёк, а поэтому неплохо бы какому-нибудь герою сплавать в счастливую землю Хай-Бразил, протрубить там трижды в волшебный рог и разбудить таким макаром асов, которые в своём Асгарде дрыхнут и не знают, какие тут на земле заморочки.

Естественно, этим героем оказывается наш Эрик, у него и дополнительная цель есть - так как барышня померла во всех отношениях с оружием, то авось и она в Асгарде - заодно и повидаться. Так что наш рыжий пентюх собирает команду авантюристов и тех, от кого местные и сами избавиться рады. К примеру, в команду входит единственный викинг-христианин, который всех уже достал своей миссионерской деятельностью:

- Я провёл больше шестнадцати лет в этой дыре, и мне не удалось обратить ни одну душу.
- Но ты же обратил жену Бьёрна Вифельсона.
- Жена Бьёрна Вифельсона стала буддисткой, а не христианкой.
- А это не один чёрт?

И наконец-то местное Арго отправляется на поиски Хай-Бразила.

Присоединившийся к походу в последний момент красавец на переднем плане - местный кузнец. Его в дорогу выпихнул помощник с говорящим именем Локи, которому страшно не нравится желание свернуть Рагнарёк. Потому как, сами понимаете, война для кузнеца - время хлебное.

А пока корабль выруливал на большую воду, Локи быстренько сбегал к соседнему злецу и наябедничал про пацифистские планы рыжего оболтуса. Ну тот быстренько команду собрал - и в погоню. Вот такие крАсавцы:

По дороге ребята, само-собой имеют всякие приключения, в частности, встречают дракона. омню, именно в этом фильме я впервые увидела такую очаровательную визуализацию христианской веры как "не вижу я вашего этого язычества". Просто как нарнийские гномы в последней напрочь христианской части, но наоборот - не вижу я вашего дракона, не вижу я вашего Асгарда, отстаньте от меня, нехристи.

Кадра с драконом, увы, не нашла - а жаль. Решён он малобюджетно, но красиво.

Во время стычки с драконом в потомственном задохлике-берсерке наконец-то проснулось фамильное бешенство, а Эрик изобретательно использовал выданную мамой счастливую подушку, чтобы заставить тварь чихнуть и дочихать кораблик почти до самого Хай-Бразила (ну правда же чистый Гиллиам?).

Хай-Бразил тут как опереточная Греция - мрамор, колонны, тепло, все в хитонах и очень любят петь. Но не умеют. Всё мило и беспечно, нравы крайне просты "заходи, путник, чувак, ты такой классный, пойдём делать любовь, а не войну, потому что про войну мы ничего не знаем"(кстати, в роли местного короля сам Терри Джонс).

Дочь короля немедля начинает делать любовь, а не войну с Эриком, а когда их на этом ловит папа, прячет любовника под плащ, про который точно знает, что он плащ-невидимка. Мама под него всегда любовников прятала - и папа их никогда-никогда не находил (потому что пацифист) .
Но не успели ребята втянуться в мирный быт, как следом за ними к стране радости приплыл злец со своей командой, и таки опять пришлось воевать. Эрик ради этого аж волшебный плащ взял и ломанулся в битву без страха, в полной уверенности, что его не видно. А враги окрест поняли, что он бешеный и лучше близко к нему не лезть:

Победив врага, ребята немедля страну радости развалили и утопили - просто ночи не прошло. Потому что говори викингу, что это страна без крови - не говори - он всё равно кого-нибудь зарежет. А равновесие - штука тонкая. В общем, все утонули (с) кроме команды Эрика, прибившегося к ней хитрожопого Локи и любвеобильной принцессы (у которой к тому же сохранился мундштук от волшебного рога, без которого в оный рог со вкусом не дунешь). После чего кораблик сносит через край мира прямиком в Асгард (ещё раз привет тебе, Терри Гиллиам, драккар, плывущий по звёздному небу несомненно навеян тобой).

А в Асгарде всё как положено - холодно, как у Фенрира в жопе, полно героически погибших героев прямо с топорами в головах, зарезанная Эриком девица варит асам кашу, а сами асы - мелюзга лет до десяти, хорошенькие и балованные и класть хотели на человечьи проблемы (вот тут мужику проповеднику становится особенно хреново - столько всего отрицать приходится).

В результате, по слову божьему выдуло героический отряд назад на землю. Эрик, конечно, пытался девицу зарезанную с собой прихватить, но кто тогда будет богов воспитывать.

Приземлились они точно в родную деревню ровно в момент захвата оной десантом злеца (которого в Хай-Бразиле не добили), естественно добив его, как Элли старуху Гингему домиком - кораблём по башке.

А тут, кстати, и солнце вышло.

После чего все, вероятно, жили счастливо, хоть и сомнительно, что долго:

И больше никакой морали не будет, кроме того, что Тим Роббинс - отличный актёр.

@темы: думаю, кино, глупости всякие, многакартинок, бескорыстный пиар

---

И ещё про старые фильмы.
На этот раз - волшебнейший фильм Терри Гиллиама "Приключения барона Мюнхаузена".


Год: 1988, страна: Великобритания, Германия (ФРГ); режиссер: Терри Гиллиам; сценарий: Терри Гиллиам, Чарльз МакКиоун; продюсер: Рэй Купер, Джэйк Эбертс, Стрэттон Леопольд; оператор: Джузеппе Ротунно; композитор: Эрик Айдл, Майкл Кеймен; бюджет: $46 630 000; премьера (мир): 8 декабря 1988; время: 126 мин

актеры: Джон Невилл, Эрик Айдл, Сара Полли, Оливер Рид, Уинстон Дэннис, Валентина Кортезе, Джонатан Прайс, Билл Патерсон, Ума Турман, Робин Уильямс и др.

Давным-давно, году, пожалуй, в 92 или 93 я обнаружила, что у "Сказки странствий" - одного из самых прекрасных фильмов моей юности - есть брат-близнец, рождённый шестью годами позже и за 46 с солидным хвостиком миллионов долларов. Помимо этого, сами понимаете, имелись ещё некоторые различия - к примеру, он был про барона Мюнхаузена. И всё равно они были безумно схожи - не сходством оригинала и копии, а как, скажем, две великолепные Мадонны, написанные один и тот же век, с соблюдением одних и тех же канонов, но одна, предположим, кисти Ботичелли, а вторая (не будем мельчить) - Леонардо. И поди-ка выбери, кто тут круче.

Оба эти фильма невероятно красивы. Причём не компьюторно-картиночной гладенькой красотой, а роскошной красотой театра - с настоящим бархатом и подлинными лохмотьями, с пятнами нарисованного румянца на скулах, с богатым и неправдоподобным светом, с ощущением средневековой мистерии в "Сказке" и барочных оперных постановок - в "Мюнхаузене" - так чтобы амурчики порхали, спущенные на лонжах, поднимались и опускались волны из крашеного холста, механический зверь вставал на дыбы и рычал, с потолка сыпались розы, под ногами разверзалась сцена и оттуда поднимались языки адского пламени из алого атласа, подсвеченного факелами. И никаких вот этих ваших психологических тонкостей - "представьте себе всю красоту этой дамы и восхититесь", "подумайте об этом отвратительном деянии и ужаснитесь" - ужасаться и восхищаться "по-воображению" будете после фильма, а в фильме для каждого страха и чуда вам выдадут чёткую картинку. А уж дама-Чума ли едет по умирающему городу на огромном коне, или гигантский скелет-Смерть летит, трепеща лохмотьями по ветру словно дементор, пытаясь догнать неубиваемого барона - это уже тонкости сценария, возрастного допуска и возможности бюджета.




Ещё один общий момент со "Сказкой..." - практически одна главная героиня на двоих. В "Сказке..." это Марта, которая: "Мы ищем брата, ищем брата, вставай, ленивая философствующая тварь, поднимайся, мы ищем брата!" В "Мюнхаузене" - девочка Салли, которая: "Мы должны спасти город, спасти город, не отвлекайся, старый погрязший в воспоминаниях и бабах козёл!" - и ни та, ни другая не даёт герою спокойно жить (и спокойно умереть) и заставляет и жить крайне нерво и умирать почти на бегу. Придушить их мне за это хочется невероятно (хотя понятно, что без них кинЫ бы не было). Хотя девочка в "Мюнхаузене" меня бесит чуть меньше - и потому, что реально маленькая, и потому, что гоняла бедного старика с такой скоростью, что смерть за ним постоянно не успевала.
В остальном сюжеты, конечно же, вовсе не схожи - в "Сказке..." - квест, бесконечно долгий поиск пропавшего брата с потерей по дороге всего, что только можно потерять (включая способность прощать), "Мюнхаузен..." - история в истории, начавшаяся с театрального представления в осаждённом городе и проросшая подлинными приключениями барона. Прервав спектакль, где "всё неправда", дряхлый старик рассказывает публике о причине войны с султаном - и оказывается буквально пленён настырной девчонкой, которой нужно, чтобы он спас город от турков. И он спасёт, конечно. Только отстань, девочка... ("Несносный ребёнок, ты хоть раз дашь мне спокойно умереть?"(с)
А пока будет спасать (точнее - собирать спасательную команду) , слетает вместе с назойливой мелюзгой на Луну (случайно угробит там императора Луны и неслучайно соблазнит его жену), свалится оттуда в кратер вулкана Этна и почти уведёт у бога Вулкана Венеру, поплавает в брюхе гигантской рыбы и вытащит себя (вместе с конём) за косичку из моря.

А вот и Венера (Ума Турман на фоне ботичеллиевской ракушки несказанно хороша (жаль, не нашла кадра покрупнее):

Фильм идёт всего 126 минут. Два часа - фигня по современным меркам. Но полное ощущение, что Гиллиам научился растягивать время - столько он в него исхитрился впихнуть. Причём сделал это совершенно не ускоряя темпа - детально, неспешно, смакуя подробности. Так что успеваешь рассмотреть и зооморфное литьё турецких пушек, и "пыточный орган" султана, и волшебную театральную машинерию, и разметавшиеся рыжие патлы и полуистлевшие чёрные перчатки Смерти, и совершенно раблезианский по задумке (и опять таки барочный по исполнению) воздушный шар, собранный из бутафорского корабля и дамских кружевных панталон (всевозможное воздухоплавание - любимая фишечка Гиллиама). Всё-таки 46 миллионов в конце двадцатого века были солидными деньгами, и на них можно было сочинить массу красивых фишечек.



Ну и немножко картинок:
Полёт:


Император и императрица Луны:

Спуск с Луны:


Венера и Вулкан:


Власти осаждённого города - местного "слугу народа" играет Джонатан Прайс (сыгравший главного героя в гиллиамовской "Бразилии" ) - здесь у него получился отличный бюрократический мерзавец:


И ещё его (жаль нет кадра, где из каменной смерти вылетает реальная ):


Финал:


Кстати, и у "Сказки странствий" и у "Приключений барона Мюнхаузена" есть ещё одно сходство - оба фильма практически провалились в прокате и при этом совершенно точно оказались в "золотой копилке кинематографа".

@темы: думаю, кино, сокровища, многакартинок, бескорыстный пиар

---

Для подъёма настроения в понедельник - песня о нелёгкой жизни Голлума, исполненная им лично. Аутентичным, я бы сказала, голосом:

Совершенно дивной рисовки к ней сделан мультик.

@темы: разное, звуки

---

В парикмахерской знойная дева Марианна бормочет над моей головой "Рыжая-рыжая-рыжая-бесстыжая", потом сообщает, что светлые брови с рыжими волосами не айс и быстренько красит в рыжий и брови. В соседнее кресло плюхается какой-то юноша, потом, передумав, вскакивает, проходит мимо Марианны, врезавшись в неё бедром.
- Вот молодёжь наглая! - возмущается она со всем негодованием двадцатитрёхлетней.
Теперь у меня опять яркая голова, подбритые виски, а крысиный хвостик на затылке дорос уже до лопаток. Пора делать весеннее фото.

@темы: глупости всякие, разное

---

Нет, ну это просто неприлично - иметь такую чеканную морду, при этом нарисованную сплошь закруглёнными линиями. Мистика. Магия. Всё только не циркулем отрисовано, а в результате несомненный хищник.

@темы: кино, сокровища, бёрн горман

---

Про "что имеет смысл посмотреть в Москве в ближайший месяц":



В Пушкинском музее на Пречистенке изумительная выставка костюма первой трети 19 века. Всё из коллекции Александра Васильева, так что сохранность прекрасная, подборка комплектов - убедительная, уровень реставрации - музейный уровень. Всё как надо.
Что там есть? Практически нет мужских костюмов - ну, пяток жилетов, один полный повседневный костюм (скорее, утренний), один парадный.
Зато всё, что касается женской одежды, прекрасно - от ночной сорочки и утреннего чепца до прогулочного редингота и плаща с капюшоном. Очень мало реплик - только шляпки и капоры. Множество аксессуаров - сумочки, гребни, веера (ыыы, и черепаховые тоже), туфельки, перчатки, браслеты, броши, пряжки, порт-букеты (с ума сойти)...
Так что идите и рыдайте, как рыдала я. Не выставка, а провокация криминальных наклонностей. Так бы всё и попёрла. Ну не всё - треть. Ладно, нельзя быть такой жадной - три платья и два палантина. Три палантина. И неважно, что я в эти платья не влезу - просто ради обладания.

@темы: сокровища, бескорыстный пиар, разное

---

H.Z. злокозненно (доброкозненно? ) показывает новые картинки из второго сезона "Turn", который уже вот-вот.

Прекрасны там все, но Бёрн наш Горман так просто восковая персона императора Павла Петровича в процессе переодевания сотрудниками музея.

Но потом ожил немножко:

А тут просто нечеловечески хорош:

А тут он просто коллекционная фигурка зашкаливающего качества:

@темы: кино, бёрн горман, многакартинок, бескорыстный пиар

---

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

---

Ещё один старый фильм по Кингу - по одной из первых его книг, попавших ко мне в руки (ещё СССР в полный рост, а в библиотеке можно брать два романа "прогрессивного американского писателя, осуждающего действия политиков и спецслужб своей страны" - "Воспламеняющую взглядом" и "Мёртвую зону" ).
Итак, "Мёртвая зона" Дэвида Кроненберга (1983 год). К бесконечной одноимённой сантабарбаре "по мотивам" отношения не имеет.

"Мёртвая зона" для меня - один из самых обаятельных романов Кинга. Что вполне объяснимо - его Джонни Смит написан с такой невероятной убедительностью, что лично мне в голову впечатался куда сильнее, чем многие живые люди.

И при этом он - весь абсолютно хороший. Не сахарный, не безупречный - хороший. Великолепный случай хорошего человека с которым случились ужасные вещи. И всё, что было написано "вокруг Джона", было написано здорово - это был реальный объёмный мир с абсолютно живыми героями, которые поступали непредсказуемо и своевольно. Причём Кингу было как-то пофиг - писал ли он девушку главного героя, занимавшую солидную часть книги или садовника-вьетнамца, на которого суммарно ушла от силы страница текста - плотность и реальность характера от "размера" персонажа не зависят вовсе. Если сравнивать писателей с художниками, то я бы сказала, что в "Мёртвой зоне" Кинг работает как старые "довозрожденческие" мастера, которым в голову не приходило, что дальние планы можно писать размыто и недетализированно. Детальность должна быть одинаковая, а если тебе сложно - возьми кисточку потоньше. Потом-то он немножко освоил леонардовское "сфумато", но тут просто прищуривался и брал кисточку в три волоска. И Кристофер Уокен, сыгравший роль Джонни, работает ровно такой же кисточкой - очень бережно, очень тонко, крошечными мазками выстраивая знакомого книжного Джонни - отличного парня, талантливого педагога, любимого сына, человека, выпавшего из жизни на пять лет и вернувшегося в неё с с плохо действующими ногами, головной болью, без девушки и с нахрен ему не нужным даром.

Это "школьный Джонни до аварии" - такое ощущение, что между сценами до и после комы стоит не только время работы гримёров и минимум кило пять веса, но и реальные пять лет жизни актёра.

И ещё - очень здорово сделана сцена урока. В этот крошечный кусочек Кроненберг исхитрился впихнуть всего докомового Джонни - умного, ироничного, добродушного, отлично договаривающегося с детьми - и чтобы успеть показать всё хватило "Ворона" По, которого Уокен читает, непедагонично сидя на столе и того, как он озвучивает классу домашнее задание:
- Вам понравится. Там за школьным учителем гоняется призрак без головы.

Сара - девушка Джонни. А потом бывшая девушка Джонни:



На мой взгляд, совсем не такая, как в книге (и дело даже не в том, что в книге она длинноволосая блондинка в очках). Просто здешняя Сара идеально подходит для сценария Кроненберга, и слишком, прости Господи, неглубока для текста Кинга. У писателя она была рассудительной молодой женщиной - возможно даже слишком рассудительной, иногда (неожиданно для себя) совершающей спонтанные поступки - к примеру, спустить в унитаз потерянное и найденное по указке Джона обручальное кольцо или приехать вместе с сыном навестить Джона - и, пока ребёнок спит, получить то, что им задолжала жизнь. У кинговской Сары твёрдый характер, огромное чувство вины и огромное чувство долга и никаких иллюзий по-поводу сильных мира сего. Сара Кроненберга смешлива, очаровательна, чудовищно бестактна и вдобавок ко всему внезапно загорается энтузиазмом и лезет поддерживать грязную политическую компанию, буквально вынуждая героя начать действовать - не ради всего мира, как у Кинга, а ради любимой женщины, ну и всего мира тоже.

И вот так, кстати, весь фильм - то "отлично-точно-снайперски", то "товарищь режиссёр, а зачем же вы эпизод слили?"

А вот это уже "воскресший" Джонни:

Пожалуй, лучше всего Кроненбергу удалось передать атмосферу "первого дела экстрасенса Джона Смита". Вот тот самый случай, когда "автор уже всё написал - ты просто снимай то, что сказано буковками и не вноси отсебятины". Не то, чтобы вовсе без отсебятины, но идеально вписывающиеся актёры, идеально выстроенная картинка с этой снежной почти чёрно-белостью, идеальный убийца (с идеальным жуткой и чуть более жестокой, чем в книге и правильно кровавой сценой самоубийства).


И вот такой "ледяной Джонни" - отстранённый, безвозрастный, с трудом выживающий со своим даром.

Но стоило Кроненбергу перейти от маньяка обычного к маньяку политическому, всё стало несколько печальнее. Ну, про то, что ради этого совершенно переписали роль Сары, я уже сказала, но ради этого полностью переписали и "второе дело Джонни", добавив в фильм (относительно книги) сволочизма.
Потому что (если помните) в книге Джонни, сбегая от известности, находит работу репетитора "с проживанием", готовя к экзаменам сына крайне богатого дядьки. Его ученик в книге совершенно очаровательный - красавец, спортсмен, единственный сын, боготворящий отца, с одной ма-аленькой, но по тем временам серьёзной проблемой - ридингофобией. Конечно, когда ты крутой школьный спортсмен, умение читать для тебя не шибко важно, а вот если ты собираешься стать, к примеру, юристом...
У Кинга весь этот кусок - очень светлый. Герою нравится работадатель, нравится ученик, нравится вновь заниматься любимым делом, а не неведомой фигнёй. Да, он встречается с вызывающим у него тревогу политиком и попадает под наблюдение, но этот кусок темноты в книге отлично уравновешен.
В фильме мальчик стал сильно младше, отец его превратился в бездушную сволочь, считающего, что сын - буратино, которого можно ломать об колено - одним словом, эмоциональные качелечки опускаются во тьму, баланс нарушен, больше страданий герою, а то вдруг зрителю слишком комфортно. Общее ощущение холода подчёркивает и картинка - книжные лето и жару в фильме превратили в пасмурное полузаснеженное межсезонье. Возможно тут дело в зрелищности и снять мальчиков-хоккеистов, проваливающихся под лёд было страшее, эффектнее и быстрее, чем пожар в ресторане - не знаю, но мне всерьёз жаль, что у фильмового Джонни был отнят кусок хорошей жизни с дружбой, нормальным общением, нормальной работой.

Зато линия Грега Стилсона в фильме очень хороша, и Мартин Шин на эту роль - отличный выбор - наглый, циничный, обаятельный в той грубоватой манере "рубахи-парня", которую так ценят у политиков.

Когда наш Жириновский для какого-то плаката снялся в каске, я, помню, ржала в голос от снайперского попадания в образ. Ну или кто из его команды тонко потроллил и шефа и публику.


И сцена с "контактом" такая, как надо.

Конечно, перетянуть игру Уокена Шину не удалось, но он постарался.

Явно осознавая, какое у него в руках сокровище, Кроненберг даёт много Уокена бессловесного и почти бездействующего - долгие секунды с замершим, уставшим лицом, живущим "внутрь":

А ещё в фильме очень много длинных планов. Много провинциальной малоэтажной Америки, проплывающей за стеклом автомобиля - она практически равноправный персонаж с главным героем, лицо которого мы видим то на фоне окна, то через окно, полускрытое отражающимися в нём домами и деревьями. Тарковский не Тарковский, но нежность оператора при неспешных съёмках впечатляет.
И именно из-за этой неспешности финал выглядит внезапным и скомканым - вот очередной длинный план, вот мысленный голос Джонни, наговаривающий прощальное письмо, а вот уже балкон и человек, вскинувший ружьё.

Ну, сами понимаете - хреновые убийцы из учителей литературы - никакой меткости и кучности:




В этот момент режиссёр решил, что жать трагедию - так по полной - Кингу было достаточно понимания, что политика, прикрывавшегося от выстрела ребёнком, не выберут даже в бригаду по отлову бродячих собак. Кроненбергу нужно было поставить точку выстрелом.

@темы: думаю, кино, книги, многакартинок, разное

---

Восьмое марта, два часа дня, две взрослые девочки (проснувшиеся в 11 утра) сидят на кухне посреди бардака, пьют шампанское и смотрят отечественного Шерлока.
Я считаю, праздник удался.
PS Хотя, конечно, смешно - лучший подарок к восьмому марта - это когда целый день показывают фильмы про двух мужчин, безгрешно живущих в одном доме с немолодой дамой (а уж играет там Василий или Бенедикт выбирайте сами).
Ну и знаменитое "Любовь, Ватсон...":

@темы: глупости всякие, разное