"Национальный банк Канады призвал поклонников культового сериала "Star Trek" прекратить разрисовывать портрет бывшего премьер-министра страны Уилфрида Лорье, изображённого на пятидолларовой купюре".

@темы: чужое, разное

---

Ещё один фильм (на самом деле три) пересмотренные кучу раз, хотя сюжет на коленке сколочен - "Пророчество" (первая часть - 1995 год, режиссёр Грегори Уайден ):


Потому что там Кристофер Уокен, и его много.
Ну и ещё он там архангел Гавриил.
С мерзким характером.

И даже Тильда Суинтон, сыгравшая Гавриила в "Константине", не смогла выбить из меня уверенность, что Гавриил должен выглядеть только так - вот с этой ровно прочерченной линией бровей, птичьими глазами и ртом одновременно женственным и безжалостным:

Каждый шаг, каждый жест - именно тот, который необходим. И ещё забавная вещь - когда смотришь на это лицо на фото, оно кажется неспособным на тонкую мимику - слишком чёткое, скульптурное, резкое.На самом деле, только тонкой мимикой он и работает (ну незачем человеку гримасничать ) :

Как сидит, а? птичка!

А это у нас Люцифер, которого играет, простите, молоденький Арагорн (Вигго Мортенсен ):

Вот Люцифер может выглядеть как угодно, но тот, сводник божий, сваха поневоле, тот, что с золотыми крыльями и с лилией на длинном стебле - только так - нечеловечески, бесполо, леденяще, совершенно неправильно именно из-за чрезмерной готической чёткости, симметрии, фарфоровости лица:

Ладно, полюбовались - теперь про сюжет: итак, архангел Гавриил (и с ним помощничек разрядом помельче) лично спускается на землю, чтобы забрать душу некоего новоприставленного полковника (ветерана корейской войны, гнусной, жестокой сволочи ), потому что это та самая "самая злобная и хитрая из мартышек", которая необходима чтобы с чувством и толком устроить Армагеддон. Я же предупредила, что сюжет фигня? Классический детский сад-трусы на лямках, тысячи лет прожили, а всё ревнуем бога-папу к младшим братикам и сестричкам и пытаемся ему объяснить, какие они неблагодарные гады.

Папа, старый козёл, тоже ничуть не лучше - развернулся к старшим величественным затылком и не общается.

Вот так там выглядят "ангелы разрядом пониже" - слепые, бесполые, своих вычисляют нюхом - чисто назгулы.

А некий ангел, играющий за "команду мартышек" прячет душу старой сволочи в маленькую девочку (добряк этакий - вот просто берёт и засовывает в эту индейскую девочку с косичками какую-то старую злобную дрянь) :

Тут в дело само собой вмешивается Люцифер, который как обычно играет исключительно на собственной стороне. Добавьте ко всему этому ангело-дьявольскому бардаку полицейского (священника-расстригу) и школьную учительницу, посыпьте сверху второстепенными персонажами (детьми, местными индейцами, парочкой ходячих покойников, которые никак не могут умереть, потому что Гавриил не умеет сам водить машину), смешайте, встряхните без фанатизма и потребляйте, изумляясь тому 1)что вы это смотрите 2) что вам это даже нравится.

Строго говоря, обещать, что понравится я не могу - особенно если вы любите, чтобы вагон спецэффектов, бдыщ-бдыщ и Киану Ривз на фоне языков пламени и собственного чОрного плаща в прыжке одной ногой сокрушает рёбра агенту Смиту, а другой - Сатане - этого тут не будет. Никакой компьютерной графики, красивая местная природа, какое-то количество красивых мужиков, умеренно декоративные индейцы и неплохо написанные диалоги. Хотя тут я необъективна - боюсь, что если Уокен будет читать телефонную книгу, её текст мне тоже покажется исполненным глубокого смысла.

Вот, кстати, Гавриил и его "дама, не могущая умереть" (Аманда Пламмер ). Этот момент меня, помню, очень зацепил - человек, остановленный ангелом на полушаге к смертной грани, человек не желающий оставаться здесь и постоянно пытающийся выкашлять, выблевать из себя насильно вдохнутую душу. И ангел, брезгливо раз за разом добывающий себе нового полуживого помощника:

А это добрый дядя-ангел выясняет, в какую деточку спрятан приз:

Потом "партия за людей" не без помощи Люцифера (который, как обычно, играет на "своей стороне" ) победит "партию за ангелов" - но зыбко так победит, неуверенно, с чётким расчётом на сиквел. Ну и картинка "Гавриил, пора домой" - нет, ну какое лицо:

.............................................................................................................................

Так что через некоторое время, конечно, случится "Пророчество 2"(1998 г, реж. Грегори Спенс ), в котором Гавриил всё ещё крайне недолюбливающий божьих мартышек будет гоняться за беременной барышней, зачавшей от ангела, потому что в гробу он видал этих нефилимов. В гробу видал, молниями жОг, мечом разил и вААще - а чО они - известно же, что от прогулок ангелов божиих в постель к человечьим дочерям ничего продуктивнее великого потопа не получается.

Ну и опять же - папе насолить.

Гавриила сценаристом показалось мало, и они добавили архангела Михаила - для разнообразия на стороне людей. Вот насколько я вижу Уокена ангелом, настолько же я не вижу ангелом Эрика Робертса:

Толку от него правда барышне было негусто - всё больше сама справлялась. На пороге финала девушка таки посоветовала Гавриилу спросить непосредственно у Господа "а чО он?", но Гавриил мрачно сообщил, что Господь с ними последнее время (судя по кончившемуся ангельскому терпению - с десяток веков) не разговаривает.

С ними не разговаривает, а с ней - разговаривает. Правда, лаконично. "Прыгай" - говорит. И барышня прыгает с приличной высоты и летит, вцепившись в Гавриила, и приземляется на редкость удачно ( хотя на мой взгляд подушка из Уокена довольно

костлявая ).
Так что во второй части мы опять имеем как бы хэппи энд, но с затравкой на третью, потому как барышня благополучно унесла свой живот, а разжалованный в люди Гавриил сел на тратуаре со стаканчиком для милостыни (нет, ну это нечестно - столько тысячелетий вкалывал - и вышибли без выходного пособия ).

.....................................................................................................................................................................................................
Сюжет третьей части (2000 год, реж. Патрик Люссье )в очередной раз поместится на трамвайном билете (если убористо писать) - мальчик-нефилим родился, вырос и подался в лжепророки, за ним гоняется очередной плохой ангел, который заодно пытается соорудить буйному крылатому войску нового полководца. А Гавриилу всё это поднадоело, и он теперь играет на стороне людей.

Вот это местный новый плохиш - этакий Малфой недоделанный:

А вот так выглядят ангелы, если их лет несколько назад выкинуть на Землю без бессмертия и банковского счёта.


На самом деле, Гавриил, изгнанный из Рая куда счастливее парочки Локи и Бартлби в "Догме". Во-первых, потому что из него сделали не сосланного неприкаянного ангела, а самого что ни на есть человека (не нравятся вам, сударь, божьи мартышки? извольте примерить их шкурку ), а, следовательно, в придачу к таким недостаткам человеческого бытия как телесная бренность таки выдали функционирующий член. Во-вторых потому, что в человеческом теле он наконец-то научился водить машину (и даже одновременно вести машину и попутно играть на трубе):

Весь кусок "Гавриил собирается на финальную битву" меня невероятно радует - особенно когда он заезжает в закусочную и, понимая, что это скорее всего его последняя трапеза на Земле проходится по всему меню.

А потом зачем-то насняли "Пророчество" 4 и 5, но там никакого Уокена, так что я на них забила.

@темы: думаю, кино, глупости всякие, многакартинок, бескорыстный пиар

---

Ещё один любимый старый фильм.

У нас сначала шёл под названием "Ремо. Безоружен и смертельно опасен", хотя на самом деле он "Remo Wiliams The Adventure Begins".

Снят он был в 1985 году по серии романов Уоррена Мерфи и Ричарда Сэпира "The Destroyer" - таких зашкаливающе-приключенческих историях о бывшем полицейском, которого некая правительственная организация "вычистила" из мира живых, чтобы превратить в абсолютное оружие для тех случаев, когда закон бессилен. Я когда-то прочитала первые три (пока авторы не начали курить что-то для меня уж слишком забористое) и была совершенно очарована... нет, конечно, не самим Ремо Уильямсом (что я, Рембо не видела? ), а его учителем - старым корейцем из маленькой деревни Синанджу, которая не первый век растит для сильных мира сего супер-крутых наёмных убийц.

Всё, что в книге случалось вокруг Чиуна было прекрасно. К примеру, Ремо точно знает, что в их комнату в отеле идёт компания головорезов, а Чиун ровно в это время смотрит любимый сериал. Вы думаете, герой бежит спасать старенького учителя? Нет - герой идёт покупать хозяйственные сумки. Потому что (произнесите это тоном жены, выгребающей из-под кровати носки) "Чиун никогда не убирал за собой трупы. НИ-КОГ-ДА."
Когда я увидела фильм, то поняла, что его режиссёр Гай Хэмилтон (кстати, снявший аж четыре фильма "бондианы", включая "Голдфингера" и "Бриллианты навсегда" ) - мой внутренний родственник. Как и я, он во время прочтения явно смаковал каждый эпизод, где "бесстрашный, великий и скромный мастер синанджу" дрючит нерадивого ученика. А чтобы зрителю тоже было что смаковать, на роль Чиуна он взял Джоэла Грея. А это между прочим тот самый конферансье из фильма "Кабаре".

Оцените, какой роскошный из него получился старый кореец:

То, как Грей пластически решает роль Чиуна - что-то невероятное. Это цирк, это водевиль, это клоунада - но клоунада, выполняющаяся со звериной и величественнейшей серьёзностью. И кукольные размеры актёра величию совершенно не помеха.

А вот это, собственно, весь супер-секретный отдел - "мистер Смит" (с моржиными усами), который отчитывается только перед Богом и президентом, его помощник с железным крюком вместо руки и их обалдевшее "абсолютное оружие" - Ремо Уильямс. Чиуну тут быть не положено - он "иностранный специалист, работает за "золото императора Смита".

А сейчас великий мастер синанджу всё скажет по поводу осанки, веса, роста, манер, интеллекта и прочих недостатков своего ученика. И "от тебя воняет тухлым гамбургером" будет не самой яркой репликой.

А вот крупно его непутёвый ученик - Ремо Уильямс (Фред Уорд прекрасен, просто прекрасен):

А вот так у них выглядит процесс обучения:

А когда гордый Ремо, пройдя домашнюю "полосу препятствий" скажет, что было просто, Чиун выключит свет и попросит повторить.

В этом фильме есть все прекрасные штампы, которые мы так любим - беготня по статуе Свободы, хитро обученные собачки, герой с железной рукой, злец с бриллиантовым зубом и даже утопление в цементе (по которому предварительно успел пробежать слегка обученный Ремо ).

Кстати, вот как можно применить инкрустированный бриллиантом зуб плохиша, если тебя заперли в газовой комнате с толстым стеклом:

И невозможное, совершенно невозможное количество очаровательных смешных моментов. Мой фаворит - когда Ремо и Чиуна уговаривают поиграть в аттракцион "набрось кольцо на бутылку". В качестве приза там выступала гигантская уродски сшитая розовая пантера "настоящая тайваньская прелесть ручной работы". Зрелище "Ремо и Чиун уходят, держа за передние лапы розового монстра размером чуть меньше Чиуна" прекрасно, как рассвет.

Правда, лирической линии зрителю здесь достанется по-минимуму. Во-первых, потому, что это не "Джеймс Бонд" какой-нибудь, а фильм для семейного просмотра, во-вторых, потому что мастер синанджу всё равно не отпустил бы своего мальчика с какой-то неправильной военной бабой с большими... пуговицами (это не моя реплика, это Ремо такой остроумный ). А Чиун считает, что: "Женщины должны сидеть дома и рожать детей. Желательно мальчиков", а не в форме по опасным местам шляться. А если шляется, то пусть стоит тихо, обездвиженная аккуратным нажатием на определённую точку и отрабатывает урок "благоговейное молчание". А если бы он их таки отпустил, то сам бы пошёл следом и так достал советами, что у ребят бы ничего не вышло.

Ну и финал - фирменный чиуновский бег по воде. После чего он встанет на носу в гордой капитанской позе и велит плыть поживее. А то скоро начнётся сериал.

- Чиун, ты невыносим... - скажет Ремо.

- Нет, я гораздо лучше!

@темы: кино, сокровища, многакартинок, бескорыстный пиар, разное

---

Просто удивительно, как мощно объединяет людей песня с припевом "я ненавижу всех людей". Все, бывшие на концерте - мужчины, женщины, верующие всех конфессий, атеисты, агностики, добрые, злые, посетители и персонал - все подпевали ей в едином порыве.
Ну и ещё разок все вместе:

@темы: думаю, глупости всякие, разное, звуки

---

Хорош, гад:

А какие кроссовочки...

@темы: кино, бёрн горман, разное

---

Последнее время тут много Стивена Кинга - так что пусть будет и про одну из его новых книг.
Итак, "Мистер Мерседес":

То, что Кинг взялся писать детектив, лично меня не удивило - он вокруг этого танцевал давно, заходя то с одного, то с другого края. Ближе всего, пожалуй, было в "Мешке с костями", где главный герой - известный автор детективных романов, и в рассказе "Последнем деле Амни", выдержаном в духе романов Чандлера. В "Стране радости" он подошёл к детективу уже совсем близко, сделав поиски приступника второй сюжетной линией. И вот наконец-то чистый беспримесный детектив. Правда, абсолютно без тайны, потому что Кинг решил пойти по пути сценаристов "Коломбо" (к примеру), когда зритель с самого начала знает, кто убийца, а сыщику ещё надо до этого дорыться. Недостаток таких детективов в том, что их нельзя писать плохо. Потому что если нет интриги, вылезти можно только на хорошем тексте. Но вот это для Кинга никогда не было проблемой.

К тому же он (старая сволочь) само собой оказался в числе тех детективщиков, которые не подают жертву уже "готовой", а позволяют читателю с ней познакомиться, понаблюдать её ходящей и дышащей. Ведь сложно не проникнуться симпатией к славному безработному мужику, который стоя в ночной очереди перед открытием ярмарки вакансий, отдаёт свой спальный мешок молодой женщине, чтобы та могла хоть с каким-то комфортом покормить и переодеть младенца? Да и женщина с младенцем за эти несколько страниц становятся вполне симпатичны, так что когда какая-то сволочь, врезавшись в толпу на мерседесе, размазывает их по асфальту, читатель, не получивший почти предвкушаемой любовной истории (всё же так хорошо начиналось? ) жаждет мести и справедливости. И совершенно необязательно, чтобы их предоставили "штатные полицейские" - сгодится и частный детектив, так даже интереснее. Тем более сейчас мало кто пишет качественные истории про "частников" - таких старомодных, хитроватых мужиков с собственным сводом законов, который иногда не вполне пересекается с общепринятым.

На самом деле, Кинг в очередной раз подкормил мою уверенность в том, что он "настоящий последний романтик. Потому что только настоящий романтик может написать современный детектив, использовав старые добрые штампы 30-60-х годов (пузатый немолодой сыщик в шляпе-федоре, носок с четвертаками в качестве "успокоителя", богатая красивая любовница, умница-секретарша, мальчик-газетчик на побегушках, богатая слегка безумная вдова в свидетелях (подозреваемых), расследование, ведущееся в обход закона) - и, простите, не обосраться. Потому что если бы он романтиком не был, всё это бы не сработало.

Понятно, что из воздуха пузатый детектив в "федоре" возникнуть не может, а мистики в этом романе нет совершенно, так что лепить его пришлось из реального отставного копа, который выйдя на пенсию предается нескольким занятиям — смотрит порядком надоевшие ему ток-шоу, добавляет лишние фунты к своему и без того немалому весу и рассматривает револьвер своего отца. Интерес к револьверу у него сугубо практический — пенсионная жизнь настолько скучна, что он всерьез задумывается над тем, чтобы с ней покончить. Тем более что с женой он в разводе, выросшая дочь отдалилась, а близких друзей почти что и нет. Возможно, завершить игры с револьвером Биллу Ходжесу мешает пара-тройка незаконченных дел. А если точно — четыре: несомненный женоубийца, вышедший сухим из воды, удачливый грабитель ломбардов, сексуальный маньяк, на счету которого уже пять жертв и, наконец, "Мистер Мерседес". Этот неизвестный, направивший угнанный автомобиль в очередь безработных, ожидавших открытия городской ярмарки вакансий, оказался проклятым везунчиком и не оставил практически никаких зацепок для следствия. Естественно, полицейские были несколько раздражены и возможно допрашивали хозяйку автомобиля чуть слишком напористо. И детектив-пенсионер Билл Ходжес не испытывает никаких угрызений совести, вспоминая унылую вдову, преисполненную, как ему тогда казалось, смесью высокомерия и жалости к себе. Точнее, не испытывал – пока не получил письмо от "Мистера Мерседеса".

Что должен делать законопослушный гражданин, получив от вероятного преступника письмо, возможно, содержащее важную информацию? Естественно, обратиться в полицию.

Что должен делать в подобном случае отставной скучающий полицейский, не успевший закрыть это дело до пенсии? Строго говоря, тоже не строить из себя техасского рейнджера, а обратиться к бывшим коллегам — но где бы тогда Стивен Кинг взял бесстрашного мстителя? Так что наш старый коп решает несколько прижмуриться на законный порядок действий и положив в карман носок, набитый четвертаками (незаконный "усмиритель", конечно, но всё-таки законнее ствола ) влезть в игру, предложенную преступником… Да ещё и вовлекает в неё некоторое количество народу окрест (а иначе где в наше время возьмёшь сообразительную секретаршу, мальчика-газетчика на побегушках и, главное, молодую любовницу? )

Особенно лично меня веселило то, как изящно Кинг встроил в историю "мальчика на побегушках" даже (выполним и перевыполним) "мальчика-негра на побегушках", исхитрившись обыграть в тексте даже характерные речевые обороты. Правда, у родителей этого парня денег куда больше, чем у самого копа, но это уже мелочи. Да и "секретарша" получилась эффектная - всё-таки Кингу всегда удавались безумцы.

................................................................................

Что-то я всё про плюсы, надо бы и про минусы. Как сказал один мой друг - "Оттенков не хватает. Если герой хороший - то вот прям весь хороший-хороший, если гад - так прям весь такой гад-гад - без полутонов".

По мне - ну, да - красочки полокальнее, чем обычно и кисточки потолще. Но не то, чтобы "совсем без полутонов" и "совсем крупным мазком". Крупноватым. Вполне в стиле всё тех же старых детективов. Дэшила Хэммета, к примеру. Пожалуй, больше меня дёрнуло то, что "проводя" убийцу в концертный зал Кинг использовал тот же ход, что и в "Мареновой розе", но этот ход в реальности уже использовало такое количество преступников, что фыркать на Кинга за самоплагиат как-то смешно.

@темы: думаю, книги, разное

---

Подсунули на рецензию "Другую машинистку". Времена американского сухого закона, короткие стрижки, длинные мундштуки, купальные костюмы не короче шести дюймов над коленом, героиня, похожая на серую мышку, вторая героиня, похожая на чёрный бриллиант (который чем дальше, тем стразовее)...
Читаю - и не знаю, что делать с рецензией (которой неплохо бы быть положительной). Потому что от книги ощущение, будто (простите за гастрономическое сравнение ) принесли тебе заказанное блюдо - сервировка великолепна, запах - восхитителен, выглядит - именно так, как надо, подцепил вилкой, сунул в рот - со вкусом всё прекрасно, подобрал крошки - и понимаешь, что остался абсолютно голодным. Наколдованная еда.

Пойти что ли "Ребекку" перечитать. Компоненты положены сходные, но голодным точно не останешься.

@темы: думаю, книги, глупости всякие, разное

---

Ещё один старый и любимый фильм по Кингу. Точнее, шестичасовой сериал. Который я в первый раз посмотрела, поставив на "стоп" только один раз (ну, да - физиология ).
Итак, "Противостояние" (в оригинале "The Stand" ) - снят в 1994 году:


Сейчас всё обещают новое "Противостояние" - так пока не сняли поговорю про старое.

Если кто вдруг не читал - это нормальный такой постапокалипсис. Кто-то неосторожно разбил пробирочку, где-то недостаточно быстро сработало реле - и солдат, охранявший американскую военную базу, специализирующуюся на бактериологическом оружии, успел сбежать вместе с семьёй раньше, чем заражённая территория законсервировалась. Прежде чем умереть на заправке в маленьком техасском городишке Арнетт (его жена и дочь к тому времени уже мертвы) он успевает проехать солидный кусок страны - по дороге заправляясь, покупая еду - и заражая. А дальше всё, как положено - изоляция городка, войска, "информация закрыта для прессы", "это просто новый штамм гриппа, не паникуйте. оставайтесь в постели и пейте побольше жидкости", переполненные больницы, потом - тела, которые грузят на корабли и сбрасывают в море, так как похоронные службы не справляются. В какой-то момент правительство решает, что дабы мировое сообщество не обвинило в разработке этой дряни Штаты - эта дрянь должна появиться во всём мире, и агенты в других странах вскрывают переданные им контейнеры, после чего катастрофа становится мировой (да, я всегда знала, что Кинг не питает иллюзий по поводу правительства своей страны ).

Действие в книге развивается в таком хорошем, мерном ритме шага, ужас накрывает неспешно, зато качественно. Как говорит про неё моя дочь - "да ничего страшного на самом деле - пока рядом с тобой в метро кто-то не чихнёт". В фильме, конечно, темп повыше, но всё равно выдержан хорошо (и отлично подчёркнут музыкой). Очень здорово выбраны детали, которые надо оставить. К примеру, случаев "подавления прессы" сохранено аж целых два - из трёх книжных. Особенно сильно получился этот:

Имени актрисы кажется даже нет в титрах - возможно потому, что эпизод слишком мал. Но это великая Кетти Бейтс - любимая актриса Кинга (кстати, сыгравшая безумную Энни Уилкс в "Мизери" и Долорес в "Долорес Клейнборн" ). Роль в "Противостоянии" крошечная, но Бейтс сыграла её на полную мощь - как и всегда. В книге этот герой был мужчиной - ведущий прямого эфира, который решил рассказать своим слушателям правду об эпидемии (кстати, сам он болен не был ) и был пристрелен солдатами. В фильме весь эпизод влез минуты в три - профиль героини, её короткие вопросы, голоса отчаявшихся людей и повторяющиеся рефреном деловитые позывные "Пять-пять-пять - говорите, пять-пять-пять - не молчите" - но как же это жутко.

А вот Кетти Бейтс, кстати, в "Мизери" - между прочим, за эту роль ей дали "Оскара":


А потом эпидемия идёт на спад, оставив в живых менее одной десятой процента населения. Эти выжившие - не самые умные, не самые молодые, не самые здоровые и уж точно не самые праведные - лишь самые способные видеть сны, те, у кого "сновидческий" период занимает большую часть ночи. Одним словом, живые приёмники, настроенные ловить две передачи - сны о тёмном человеке, сулящем исполнение желаний и сны о старой негритянке, сидящей со своей гитарой на крыльце старого дома где-то в Небраске.

Это можно сказать "первый официально зарегестрированный приёмник" - Стью Редман (Гэри Синиз ). Можно считать его главным героем (на самом деле, один из десятка главных героев ). с ним мы знакомимся в самом начале - он был на той самой бензоколонке, где закончился путь беглого солдата и единственный из всего городка не заразился супергриппом. Нормальный техасский мужик - малообразованный и хреново зарабатывающий... на самом деле Стью - тот, кем мог бы стать Кинг, не будь в нём такой адской жажды делиться своими фантазиями.


Ещё один представитель "светлой стороны" - музыкант Ларри Андервуд (Адам Сторк ) - и таким Кинг тоже мог бы стать (учитывая его попытки играть рок ).

И опять выбор актёра идеально ложится на книжного героя. Ларри Андервуд, написавший хит "Детка, сможешь ли ты найти своего парня" перед самой эпидемией и даже не успевший потратить свои гонорары. Тот же типаж, что и мой любимый Оуэн Харпер в Торчвуде (или Энди в кинговской "Тёмной башне" ) - сообразительный, ехидный, одновременно трусливый и отважный (в смысле, вполне способный удрать от опасности, если нет свидетелей, но легко идущий на подвиг. если есть хотя бы пара восхищённо следящих глаз ), неуверенный в себе, живущий под внутренним приговором "Ты - не хороший парень!"

Его спутница Надин Кросс (актриса Лаура Сан Джакомо) пожалуй дальше всех ушла от своего прообраза - для начала, в неё засунули сразу двух героинь - Риту, с которой Ларри Андервуд покидает Нью-Йорк( потому что "большое яблоко" отчётливо гниёт ) и, собственно, Надин, которую в книге он встречает уже после гибели Риты. Если книжная Надин - несомненная история борьбы, сложный баланс между добром и злом, чистотой и вожделением, то Надин в фильме с первого кадра выглядит стоящей на тропе безумия, по которой она сначала идёт мелкими шажками, а потом бежит - до самого падения.

Френсис Голдсмит (Молли Рингуолд ) и Гарольд Лаудер (Корин Немек ):

Она - студентка, ровно перед эпидемией обнаружившая, что немножко беременна, он - безнадёжно влюблённый в неё младший брат её школьной подруги. Два выживших на целый город. Они совсем не такие, как в книге - в фильме на Френни не давит властная, холодная мать, а Гарольд из юного слона весом в двести с лишним фунтов
превратился в хрупкого слегка прыщавого ботаника (впрочем, в весе слона он тоже был ботаником ), Но как-то это отступление от текста не бесит. Бесит, пожалуй, что Гарольда было мало. В книге это очень интересный герой (и опять-таки "тот, кем мог бы стать Кинг" при несколько иначе сложившихся условиях ).

Это Ник Андрос (Роб Лоу ) - глухонемой парень, большую часть жизни провёдший в приютах и внезапно ставший бессловестным лидером группы выживших.


Том Каллен (Билл Фагербакке ) - местный юродивый, безумный голос божий " - здоровенный дядя с разумом ребёнка, в фильме заполнивший свой вымерший город манекенами, чтобы не ощущать себя одиноким:



Если есть "белый юродивый", то должен быть и "тёмный" - "Мусорный бак" (канадский актёр Метт Фрюэр ) - свихнувшийся пироманьяк с интуитивным пониманием техники:

У Кинга, кстати, забавная теория, что в случае Апокалипсиса и разделения на агцев и козлищ большая часть технарей окажется на стороне дьявола. Потому что у них есть привычка к порядку, а у того будет порррядочек, дисциплинка и все поезда по расписанию. Не знаю, будет так или иначе, но в одном Кинг прав - добродушные люди довольно часто одновременно раздолбаи.

Местная мессия - роскошная старая черепаха с гитарой - матушка Абигайль. "Мне сто шесть лет, и я всё ещё сама пеку себе печенье", "Да, я слышу тебя, Господи, слышу...", "Бог посылает силы, а не такси":

Руби Ди в этой роли - идеальный выбор - просто идеальный.

И, удивительно, но в фильме удалось передать почти без слов то, на что в книге потрачено очень много слов - сложные отношения Кинга с богом и то, что он думает о мессианстве (особенно когда ты нихрена не хочешь быть мессией ). Вот просто физически ощущаются эти его метания между "Я слышу тебя, Господи, слышу..." и "Когда я увижу Бога - я первым делом врежу ему по яйцам!"

И для симметрии - это наш здешний дьявол Рендалл Флэгг (Джейми Шеридан):

Рендалл Флэгг у Кинга появляется много где, включая "Глаз дракона" и "Тёмную башню" (где его таки в конце концов убьют ). Поначалу выбор актёра мне не понравился, но потом... в принципе, у него есть описанное Кингом открытое злое веселье - такая чистая сияющая радость от того, что кто-то рядом сломал ногу. На самом деле, когда фильм только собирались снимать, думали - не взять ли на роль Флэгга Николсона. Что было бы, конечно, великолепно, но при наличии машины времени - слишком уж кандидат был не юн.
................................................................................................................
Про сюжет я дальше рассказывать не буду, потому что какой сюжет может быть у постапокалипсиса - неизменный кинговский "взбивай масло, лягуха, авось выберешься, но даже если и не выберешься - взбивай до последнего". Причём это "работай лапками" может относиться к чему угодно. Когда старый профессор социологии опять таки оставшийся совершенно один в этом вымершем мире каждый день грузит на тележку этюдник, краски, еду и пиво, идёт куда-нибудь в поисках натуры и пишет пейзажи потому что: "я сказал себе, что в данный момент я здесь лучший пейзажист" - это тоже про "работай лапами".
.................................................................................................................
Когда я собирала картинки к этому тексту, то попутно перечитала немало отзывов о фильме. Половина из них "затянуто, нудятина и совсем не страшно". В качестве примера "как надо страшно" рядом приводился какой-нибудь классический японский ужас с вывернутыми шеями, белыми глазами и растущими из-под кровати чёрными волосами. А мне такое не то, чтобы не страшно... а так - нервощекочуще, как рассказы о чёрной руке в пионерском лагере. А Кинг страшен именно обыденностью и достоверностью происходящего - вот в волосы из-под кровати я не верю, а в то, что в умирающей стране правительство приложит все усилия, чтобы прикрыть свою жопу - даже ценой жизни населения остального мира - вот в это верю.
..................................................................................................................
А вот за это я злюсь на многие фильмы по Кингу:

Просто "дорогой режиссёр и дорогой мистер Стивен Кинг, если у вас остался лишний миллион - не тратьте его на доклейку дьяволу рогов и имплантацию ему в глаза лампочек. Лучше снимите ещё один эпизод, который вы сократили. Потому что у вас и без рогов страшно, а рога сильно удешевляют картинку, бросайте ребячиться, пора царствовать".

@темы: думаю, кино, книги, сокровища, многакартинок, разное

---

С того момента, как я поняла, что у торчвудского Оуэна день рождение 14 февраля - я стала хоть как-то реагировать на этот праздник.

Хрен с ними, с сердечками, но Оуэн...

Если бы не этот несносный, болтливый, язвительный, ранимый, идиотски отважный тип - я бы никогда не осознала, насколько крут Бёрн Горман.

Ну и счастье от  Dr. Noname :

@темы: кино, бёрн горман, торчвуд

---

Забавно это - выйти на кухню с целью схитить у мужа пятничного коньяку, обнаружить, что он смотрит ужастик в каком-то совершенно бредберевском духе - про женщину. никак не могущую ужиться с новорожденным ребёнком - и оказаться втравленной в спор про гормональные скачки, кормление "пока в школу не пойдёт" (ыыыы, нет, я не понимаю, как можно в гастрономических целях тыкать сиськой в человека, умеющего читать) и роды в воду. Вот уж никогда не думала, что могу сказать мужику сорока шести лет что-то новое про женщин.

@темы: думаю, глупости всякие

---

И-и-и продолжаем разговор про неновое кино.
На этот раз "Кошачий взгляд"(чаще переводят как "Кошачий глаз", но "взгляд" мне кажется уместнее - тут треть событий с точки зрения кота).

В этот снятый в 1985 году небольшой фильм исхитрились всунуть целых три новеллы Стивена Кинга. Две из них - старые и известные - "Карниз" и "Корпорация "Бросайте курить", а третья написана Кингом специально, чтобы снабдить фильм беспроигрышным сквозным персонажем - шпротно-полосатым помоечного вида котом по имени Генерал (все любят котиков ).
Ещё этот фильм крут тем, что там сыграла девятилетняя Дрю Берримор. Впрочем, к тому времени уже успевшая сняться в трёх фильмах (включая спилберговского "Инопланетянина" ) и, к тому же, отлично сыгравшая Чарли Макги в кинговской "Воспламеняющей взглядом" ( нетнетнет, к "Ангелам Чарли" эта её роль никакого отношения не имеет) .

Вот вам, кстати, Дрю в "Воспламеняющей...":

Редкий случай - возраст актрисы практически точно соответствует возрасту героини.

А вот уже "Кошачий вхгляд":

У маленькой Дрю (которую в первый раз сняли в рекламе в 11 месяцев ) было идеальное детское кино-лицо. С таким можно уже не играть, а просто туда-сюда ходить красиво. Но у Кинга просто туда-сюда не походишь, и в "Воспламеняющей..." этот юный белокурый хомяк вкалывал наравне с такими монстрами как Мартин Шин и Джордж Скотт. Так что "Кошачий взгляд" после этой адищной работы ещё цветочки (хотя там она и играет сразу двух девочек - Аманду, к которой кот Генерал бежит через полстраны и дочь героя первой новеллы - Алисию.

А кроме гениального кота и гениального ребёнка режиссёр не пожмотился на нескольких хороших актёров. К примеру, главного героя "Корпорации..." играет великолепный Джеймс Вудс:

Если вдруг кто не читал или не помнит - это очень простенькая новелла, о человеке, мучительно бросающем курить (многолетняя проблема самого Кинга ) и обращающегося, по совету приятеля, в некую контору, гарантирующую стопроцентный результат. Оплата, конечно, высокая, но у мужика любимая жена, работа, умственно отсталый ребёнок в интернате, и он понимает, что не имеет никакого права досрочно загнуться. Методы у "Корпорации...", конечно, оказываются довольно оригинальные, но курить мужик действительно бросает. А то как-то это неприятно, когда из-за единственной сигареты твою жену сажают в клетку и заставляют немного попрыгать под током, а тебя заставляют за этим наблюдать:

Напряжение, конечно, было небольшое, но всё-таки цена за никотин высоковата. Тем более, что после третьего нарушения жене бы отрезали фалангу пальца:

Нет, это - не жена главного героя. Он умный, понял всё с одного раза.

Наш "сквозной герой" Генерал в этой истории оказался случайно - был отловлен, чтобы "работать напримером". В смысле, на его примере клиенту объясняли, что именно будут делать с его женой в электрической клетке. Но так как наш кот - очень целеустремлённый, то при первой же возможности он удрал.

Вся "сигаретная" часть решена довольно безумно - и из-за галлюцинаций героя, мающегося от никотинового голодания и из-за его нежелания понять, куда он попал (как-то для нормального американца слегка странно осознать, что за собственные деньги ты сдал себя в руки мафии, готовой пытать током твою жену и искалечить ребёнка). Тем более, что Вудс своей нервной мордой так умеет нагнетать истерику, что даже если бы на стене не начинали курить портреты, атмосферочка всё равно была бы как на американских горках:

Одним словом, у героя "Корпорации... " всё хорошо, и даже жена на него не обижается, а кот Генерал продолжает идти на зов. Переодически влипая в истории - к примеру, оказывается у некоего миллионера, который, поймав жену на измене с тренером по теннису предлагает тому на пари обойти по карнизу небоскрёб. В качестве приза - деньги, свобода (в случае отказа ему обещают подбросить наркотики ), ну и жена, конечно.


Это один из абсолютно немистических рассказов Кинга (которых у него, кстати, довольно много - ну нет ни грамма мистики не в "Ступеньке", ни в "Кадиллаке Долана", ни в "Пятой четверти" ) И довольно жестокий. Впрочем, режиссёр, как это часто бывает, решил добавить дополнительной кровищи, и от жены миллионера теннисисту выдали только голову (в рассказе обманутый муж утверждает, что убил её, но без предъявления доказательств). После чего у тренера слегка сносит крышу, а зрителю вместе с котом придётся удалиться.

Третья часть истории - самая "мягкая" и одновременно самая сказочная. Как и в "Лунатиках" Кинг использовал старую легенду, но на этот раз не о существах, боящихся кошек и пьющих жизнь девственниц, а о кошках, отбирающих детское дыхание. Хотя, конечно, без умученных тварей и тут не обойдётся - жертвами падут одна птичка (попугайчик Полли, смерть которого попытаются свалить на кота ) и один неприятный тролль (но ему прилетело за дело - он и в самом деле пил детское дыхание ). Тролля, кстати, сделали очаровательного:

После чего все счастливы, мать ребёнка, пытавшаяся сдать котика на усыпление (Кинг ужас как любит образ "мамы, которая лучше всех знает как надо" ) посрамлена, девочка обнимает котика, всё хо-ро-шо. На психоаналитиков родители будут разоряться потом.
Лично для меня эта история в фильме и самая слабая, и самая страшная. Слабая, потому что для ужаса понадобилось добавлять реального тролля (пусть и очень кавайного), страшная - потому что мама героини - просто милая женщина, желающая своей дочери добра. Не свихнувшийся от вседозволенности миллионер, воспринимающий жену как личную собственность, не полумафиозная корпорация, а милая женщина, легко и просто лгущая дочери, легко и просто забирающая у дочери любимого зверя и отправляющего его умирать. Без малейших угрызений совести - потому что "мама хочет добра". И ей ничего за это не будет. Одним словом, на мой взгляд, этот ужас и без тролля ужас.

Кстати, в фильме масса фишечек для наблюдательных кингоманов - сенбернар с окровавленной мордой, погнавшийся за котом - отчётливая отсылка к "Куджо", а вот этот автомобиль цвета "красная осень" в комплекте с текстом на второй наклеечке - просто прелесть что такое:


Ну и бонус - Кинг котиков вообще-то не любит. Но они же по любому на голову залезут:

@темы: думаю, кино, разное

---

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

---

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

---

О, сколько нам открытий чудных... приносит You Tube
Зашла я на него найти кусочек из "Беглецов", которых когда-то, строго говоря, смотрела ради Бёрна Гормана, но Алан Камминг, сыгравший местную драг-квин меня тоже сильно впечатлил. Ну, нашла, конечно, кусочек с ним и решила посмотреть, а что есть ещё. Нашла на свою голову.
Вот так он, к примеру, делает "Mein Herr" из "Кабаре":

Если кто забыл, оригинально это Лайза Минелли:


Ну и он в "Беглецах":


Заодно в трёпа с подругой осознали, что это ещё один актёр, персонажа которого легко представить и на каблуках и в розовых блёстках, и бьющим кому-нибудь морду в подворотне. И даже бьющим кому-нибудь морду в подворотне прямо в розовых блёстках и на каблуках. Причём каблуком.

@темы: кино, сокровища, разное, звуки

---

Продолжаю про кино.

Теперь будет про фильм, про который не расскажешь картинками, и придётся буковками, потому что картинок по нему в сети практически нет (а те, что есть, такого отвратного качества, что как бы и нет). Фильм притом великолепный.
Итак, "Волшебный стрелок" или "Волшебный охотник" ( в оригинале "Büvös vadász", ну или "Magic hunter" ), производство Венгрия-Швейцария-Франция, снят в 1994 году венгерским режиссёром Ильдико Энеди (уточняю - это женщина). А одним из продюсеров, кстати, стал Девид Боуи.


Актёрский состав разнообразный: главные роли - Сэди Фрост и Гэри Кемп, а на роль русского шахматиста не поленились позвать Александра Кайдановского.
Сэди мы помним по роли Люси в "Дракуле Брэма Стокера" (этот белый свадебно-погребальный наряд поди-забудь):


Нет, в волшебном стрелке она выглядит не настолько помпезно - просто милая дама, жена полицейского, мать непоседливой девочки.


Прошу простить за качество картинки - ничего лучше в сети нет.

Мужа её там играет Гэри (ну или Гари) Кемп, который несколько больше музыкант, чем актёр и к тому же действительно некоторое время был её мужем. Приличного кадра из "Волшебного стрелка" опять таки нет, поэтому показываю максимально близкую по времени роль из "Братьев Крэй, где он, конечно, не полицейский, а вовсе гангстер Ронни Крэй, но что там, что тут чувак, который полроли смотрит куда-нибудь над дулом оружия:


Ну а дальше, собственно, история. Итак, полицейский снайпер лажанулся во время антитеррористической операции и ранил заложницу, которой прикрывался террорист. Коллега по работе подсыпал ему яда в душу, сообщив, что ранение тяжёлое и чуть ли не смертельное, после чего мужику становится ещё более страшно, стыдно и виновато. И от уверенности в себе на стрельбище остались рожки да ножки. А тут как раз новое задание - тайная охрана заезжей звезды - русского шахматиста, которого уже пытался кто-то пристрелить.
......................................................................................
Попытки рассказать об этом фильме, пересказывая содержание, мне самой кажутся ужасно жалкими, потому что он весь - красота, сказка и бесконечный бег вниз по кроличьей норе - за жемчужиной из рассыпавшихся бус точно в крестик прицела снайперской винтовки, за упавшим жёлудем - к огромному дубу, возле которого пара монахов пытается обратить толпу язычников, за взглядом на книжную страницу к истории, что в ней написана, за вовсе не белым кроликом мимо царства гномов к свету в конце тоннеля и пульсации сердца раненой женщины на операционном столе.
.......................................................................................
А вот это, кстати, Каспар - коллега-полицейский и он же местный дьявол, предложивший главному герою чудесные пули, с которыми ты всегда попадаешь в цель - хоть с закрытыми глазами пали (знатоки оперы уже видят сходство сюжета с либретто "Волшебного стрелка", но автор этого и не скрывает - в фильме не только звучат фрагменты оперы, но и главного героя зовут, как и в опере, Макс ). И, как и в опере, последняя пуля - пуля дьявола.



С дьявольской стороной коллеги мы знакомимся во время одного из снов героя, когда он обнаруживает себя на берегу реки в компании вот этого рогатого господина. А на другом берегу - население средневекового городка, заключившее сделку с дьяволом - душа первого, кто пройдёт по мосту в обмен на, собственно, постройку моста. С душой расставаться никому из горожан неохота. вот и ждут, кого не жалко. Но люди не злые - постороннего мужика подставить не попытались. А тот в ответ посадил на мост улиточку. Бес, конечно, скандалил и кричал, что его не устраивает душа какой-то улитки. Народ его прыжкам весьма радовался:


Кадры с улиточкой - просто бриллиантовые. Особенно когда посреди моста она встретила другую улиточку и они отвлеклись от путешествия на общение. Чистый Тарковский. Но про улиточек.:

А потом, конечно, зверюшка доползла, народ ломанулся на мост, тронулся обоз, вёзший в храм заказную картину с Девой Марией, ну и, естественно, придавил улиточку колесом.

А тем временем в город прибыл русский шахматист Максим - пижон и сердцеед, похожий на старого рыжего ястреба, бесконечно курящий и заказывающий оркестру в местном ресторанчике "На сопках Манчжурии".

И наш стрелок как положено - издалека, в бинокль, следит за русским пижоном - гуляющим в белом костюме в парке, читающим книгу, получающим по шляпе красным детским мячиком, знакомящимся с его женой, подошедшей извиниться за меткость дочери. И с этого момента снайпер точно не знает - пасёт он безопасность клиента или верность жены.
..............................................................
Этот фильм весь пронизан снами и притчами - здесь весьма высокомерный одноглазый монах хвастается, что однажды вымолил у Девы Марии право увидеть её - при условии, что после этого ослепнет.
- Как же вы сохранили второй глаз?
- А я его закрыл.
Здесь кролик бежит, пытаясь спастись от собак и останавливается у картины, вросшей в камень - и дева приподнимает плащ, впуская под него зверька (кстати, сюжет "Дева Мария с кроликом" реально существует, хоть и встречается нечасто. Символизирует он победу чистоты над вожделением ).
Здесь очень много музыки и очень мало речи. И даже когда она звучит - важнее как говорят, а не что (поэтому там так в тему именно Кайдановский с его низким чуть глуховатым голосом ).
............................................................
Ну и финал, который я обычно, чем бы не занималась, смотрю, бросив всю работу - когда летит та самая пуля, что принадлежит дьяволу. и Дева Мария, сорвавшись с картины, бежит по городским улицам мимо машин, стуча сандалиями, подобрав плащ, сверкая голыми белыми ногами, бежит, становясь на бегу слишком маленькой для своих сине-алых одежд, чтобы успеть и поймать пулю детской ладонью.
А когда всё заканчивается, обнаруживаю, что необходимо вдохнуть, и морда вся мокрая.

@темы: думаю, кино, сокровища, многакартинок

---

Напишу-ка я ещё про кино и про Хауэра. А конкретно про "Плоть и кровь".
Это, пожалуй, любимый фильм с ним (который я при этом крайне редко пересматриваю). Как впрочем и ещё кучу любимых фильмов, к примеру "Бурю" Гринуэя, которую вовсе люблю без памяти. Потому что 22. Перебор, в смысле - слишком ярко, слишком страшно, слишком остро, слишком болезненно.

Снял его в 1985 году Поль Верховен (а он не только "Робокоп" и "Основной инстинкт", но и тончайшие "Турецкие сласти", и прекрасные "Солдаты королевы" ), и это была его первая "американская" работа и последняя работа с Рутгером Хауэром, потому что в процессе съёмок режиссёр и актёр разосрались в дым.
Но результат это не испортило. Возможно то, что актёр и режиссёр были весьма недовольны друг другом, пошло фильму только на пользу - надо же было эту злость куда-то выплёскивать.
А поля для эмоций в сценарии хватало - там, знаете ли, 1501 год - то есть, местами Возрождение, местами позднее Средневековье. Ну и всё ему сопутствующее - кровь, грязь, война, антисанитария, предательство, секс без согласия, роды в чистом поле, мёртвые дети, старые легенды, свеженькие научные веяния, рассуждения о гуманизме, отравленные трупятиной колодцы...

Сама история, строго говоря, незамысловата - отряд наёмников, не получивший обещанной награды (своё честно заслуженное время на разграбление взятой крепости), захватывает обоз, а в нём - приданое невесты сына их бывшего начальника, а в качестве бонуса - и сама невеста. С барышней солдатня поступает нечестно, но хотя бы не всем коллективом (не потому, что добрые, а потому, что герой Хауэра - бравый вояка Мартин, внезапно решает, что такая корова нужна самому и с друзьями не делится ). Потом этот буйный отряд, ведомый личным юродивым по прозвищу Кардинал и найденной в грязи статуей святого Мартина, захватывает какой-то хило охраняемый замок и устраивается там, нарядившись в хозяйские тряпки, жить, подъедать запасы, пить и ощущать себя настоящими господами.
Само собой, через какое-то время под стенами замка появляются солдаты в компании жениха девицы - юноши образованного, заражённого возрожденческим гуманизмом, знакомого с трудами античных философов и свежайшими разработками Леонардо да Винчи. Чтобы стало ещё веселее, сценарист добавляет симпатичный момент в виде чумы, которой глубоко всё равно, кого косить. Одним словом, нормальное начало шестнадцатого века.

Вот наёмники радуются богатой добыче

А вот после нечестного расчёта уходят без добычи.

Мартин святой и Мартин грешный.

Ведомые святым Мартином (уж очень кадр хорош)

Как-то я в одном отзыве о фильме наткнулась на слова "интересно, но совсем не исторично, скорее средневековое фэнтези, но без магии" - и несколько офигела. Потому что "историчность" это не только специфика костюма и наличие в кадре аркебузы должной конструкции, это понимание характера времени. И с этим в "Плоть и кровь" просто ой, как хорошо.

В этой истории напрочь нет положительных героев (ну разве что деревянная статуя Святого Мартина, и то под вопросом).
Вот главная героиня - юная белокурая Агнесс, воспитанная в монастыре (Дженифер Джейсон Ли ):

Это был гениальный выбор. Мордочка у Дженифер в этой роли ещё по-детски округлая, бесцветные бровки двигаются, как у капризной пятилетки с перепадами настроения, и из состояния "я маленький белокурый невинный ангел" в состояние "я девочка и мне надо ВСЁ И БЫСТРО!" она переходит на такой скорости, что дух не успеваешь перевести. Впрочем, жутче всего она выглядит в те моменты, когда начинает играть опасного зверька, не выходя из "детского личика" - в такие моменты сквозь эту щенячью пухлость начинает просачиваться расчётливость, животная хитрость и солидная доля безумия. Чем-то она мне напоминает кранаховских "принцесс-русалок" из Саксонской династии, которые равно хорошо смотрятся и в свадебном веночке и с мёртвой головой на блюде:

Вот эта высокородная барышня без малейшего смущения затевает с женихом (который, кстати, вовсе не настроен на брак )поцелуй под виселицей с полуразложившимяся трупами и с энтузиазмом фокстерьера роется в земле под телами, потому что "прочитала в одной книге в монастыре" что именно там растёт мандрагора. Комментарий жениха о том, что она растёт не просто так, а из семени повешенных девицу ничуть не смущает.

Способность этой девицы к выживанию совершенно завораживающая - Верховен потрясающе снял сцену изнасилования, во время которого она деловито перехватывает иницивативу, превращаясь из жертвы даже не в "равноправного участника", а чуть ли не в ведущего.

Понятно, что такой барышне хочется соответствовать, так что грубый солдат, не знающий слов любви, попав в замок начинает мыться и носить белый атлас вместо красного сукна (пожалуй, сияющая белизна белый одежд - самый неправдоподобный момент в фильме. Особенно чулочки и сорочка Агнесс, оставшиеся белыми и после изнасилования на земле ). Тут в команде начинаются разброд и шатание, как на челне Стеньки Разина, но герой Хауэра всё-таки не суровый казак и хорошенькими пленными княжнами разбрасываться с крепостных стен не намерен. Опять же, она представляет определённую ценность как заложница (хотя товар, конечно, уже несколько подпорчен вольным обращением).

Причём ей это обращение нравится. (Вот это, после "белых одежд" самый неисторический момент. Не потому, что в те времена не мылись (да мылись, мылись), а потому, что бадеечка такого размера была нереальна. Особенно с курящейся паром водой. Ну не натаскаешь её столько).

А пока барышня думает, что ей больше нравится, "плоть" или "кровь" (потому что "кровь" здесь именно в значении происхождения ) и, похоже, что склоняется к плоти, под стенами замка равный ей по крови юный умница, красавец и гуманист, руководствуясь методами Леонардо да Винчи пытается взять замок и отбить невесту, в результате чего благополучно попадает в плен.

Девица, наблюдая красивого жениха в плену, конечно, печальна, но когда наёмники решают поиспользовать его в качестве живой мишени, послушно присоединяется к развлечению. Кстати, кто захочет спросить, что делает пистолет в 1501 году, тому я отвечу, что история пистолетов началась в пятнадцатом веке, а колесцовый замок для них придумал Леонардо да Винчи. Стоила, конечно, такая штука, запредельно, била недалеко, пробивала не всякий доспех, но вполне себе существовала.

Строго говоря, понять барышню можно: она, конечно, съела с ним на двоих мандрагору под виселицей и разок поцеловалась, но знает его даже меньше времени, чем Мартина. Хотя была несомненно приятно удивлена, обнаружив что он умён, образован, немного строптив и из него при приложении небольших усилий вьются верёвки.
А с другой стороны, её наёмник молод, красив, неглуп, харизматичен - и верёвки можно вить и из него. Но с большими усилиями. И это, конечно, опаснее. Но интереснее. И его уже почти удалось научить есть ножом и вилкой.

Сами смотрите, какой декоративный - поди-откажись от такого в пользу интеллигенции:

Так что выпить ему водички из заражённого колодца она тоже не позволяет.
Отравленный колодец, кстати, там не сам завёлся - это наш возрожденческий юноша, столкнувшияся с полной негуманностью наёмников и просмотрев пьесу теневого театра "а вот тут за простынёй грубый мужлан имеет твою девушку, и ей это нравится" отрастил в себе такое махровое средневековье, что любо-дорого посмотреть - может и чумное мясо в колодец, и придушить кого, и притопить... Одним словом - теперь он имеет практически всё, чтобы понравиться своей девочке - и подходящую кровь, и железные яйца. Ну хотя бы для драки.

Вот только во время финального поцелуя Агнесс крайне заинтересованно следила за маленькой фигуркой какого-то везунчика, с мешком добычи покидающего горящий замок.

.....................................................................................
Был когда-то отличный фильм "Принцесса на горошине", снятый сразу по нескольким сказкам Андерсона. Так вот там была крайне воспитанная и образованная принцесса, устроившая конкурс среди поэтов, музыкантов, актёров и прочих людей духа и искусства. Призом, естественно, были рука, сердце ну и прочие мелочи, какие прилагаются к принцессам. Завоевал её там грубый мужлан, кулаком в латной перчатке расфигачивший хрусталь и без долгих разговоров сгрёбший барышню в охапку и куда-то понёсший.
Хотя она, конечно, была вовсе не Агнесса. Хотя, конечно, он был принцем.
Но выглядел куда хуже, чем Хауэр.

PS Американцы, кстати, фильмом были порядочно шокированы (ну не было у них средневековья), так что в кино он шёл с возрастными ограничениями и порядком порезанным, отчего в кинопрокате практически провалился.

@темы: думаю, кино, сокровища, многакартинок, разное

---

Пока прекрасная  Леночка. вычитывает (ну, я на это надеюсь) аж две главы "То, что я не знаю о тебе", буду продолжать пиарить всяческие старые фильмы. На этот раз будет не сказка, а древний ужастик от старого доброго (да, я настаиваю, что доброго) мистера Стивена Кинга.

Итак, "Лунатики":

Рассказ такой можете у Кинга не искать - это что-то из неопубликованного, что сразу ухнуло в сценарий.
Предупреждаю - под катом спойлеры, кровища и спецэффекты производства 1992 года.


Начинается фильма чрезвычайно неприятно - после красивой заставки, сообщающей, что в американском фольклоре "лунатики" - существа, живущие дыханием девственниц и умирающие от кошачьих царапин, мы наблюдаем полицию, обыскивающую пустой дом, дохлых котиков и мумию девушки с увядшей розой в волосах, выпадающую из шкафа. Всё, что может извлечь из первой сцены зритель - то, что в доме, судя по показаниям соседей, жили чрезвычайно милые люди - мать и сын.
А дальше мы оказываемся в нормальном маленьком американском городке из тех, которые так любит Стивен Кинг - чистенькие домики, тут школа, там церковь, здесь кладбище, все друг друга знают, каждый новичок виден как на ладони, и знакомимся с парой несомненных "новичков" - очаровательным юношей и его мамой - блондинкой эффектной, но несомненно стервозной.
Так как фильм недлинный, режиссёру некогда разводить тайны Мадридского двора, поэтому зрителю сразу сообщают, что 1) мама и сын находятся в отношениях, несколько выходящих за рамки приличия 2) мама "изголодалась" и ждёт, когда сын её "покормит" (нет, тут речь не о сексе ) 3) маму чрезвычайно интересует, познакомился ли сын в новой школе с девушкой и "хорошая" ли она.
Вот, собственно, наш блондинчЕГ (Брайан Краузе - "Возвращение в Голубую лагуну", "Зачарованные" )- вырезает на руке имя "хорошей" местной девушки - Тани Робинсон.

А вот и сама Таня Робинсон (Мэдхен Амик) - девственница, отлично танцует, по вечерам подрабатывает, убирая местный кинотеатр и имеет своеобразное хобби - копирует надписи со старых надгробий. Ну и ко всему прочему чрезвычайно увлечена новеньким парнем, который успел засветиться в литературном классе, прочитав странное эссе о никем не понятых беглецах и посравшимся с педагогом по поводу литературных достоинств сего произведения.

Кстати, её "танец со шваброй" - просто прелесть что-такое:

Ну и в паре ребята недурно смотрятся:

А это у нас будет ещё один главный герой и гениальный актёр - любимец местного участка "полицейский кот" Кловис. Вот сейчас он увидит "лунатика", и у того, от кошачьего взгляда
несколько слетит контроль.

И он станет таким (ну, да, такие были спецэффекты). На самом деле, это стремительная смена кадров - лицо парня сначала становится совсем детским, потом на долю секунды превращается вот этого ящерокота, так что здесь ещё и плывущий кадр.


А вот наша милая барышня собралась на свидание (на кладбище - отличное место, я считаю, сразу там и прикопать). Помните, в начале у мумии девушки в волосах роза? Вот-вот, это у нас милая традиция:


На кладбище молодой человек даже пытался быть милым. Нет, не то, чтобы он не хотел её съесть - хотел, конечно, но поначалу пытался сделать это аккуратно. Но когда барышня запаниковала, ласково сказал ей: - Таня, представь, что ты... обед.


Таня представила, не прониклась - и дотянулась до штопора (чего только не найдётся у хозяйственной американской девушки. собравшейся на пикник на кладбище):



Но девочка - она не котик, так что особого толку от её атаки не было бы, если бы не прибытие патрульного с котиком в машине. Патрульному, впрочем, не повезло.
А потом, конечно, набежали полицейские, пришёл, жуя зубочистку, туповатый кладбищенский сторож (на втором и третьем кадре ниже).
- Шеф, - говорит, - я не виноват, если ко мне на кладбище таскаются всякие маньяки.
Но шериф от него только отмахнулся. И все остальные тоже.
Никакого почтения у этой полиции к королю ужасов.

А дальше всё заверте...

А потом пришли котеГи - и навели порядок.

А потом котеГи тихо разошлись, гордо задрав хвосты - с осознанием выполненного долга на мордах, потому что после них можно было уже не подчищать. Так, разве что подмести. Таня Робинсон, впрочем, уцелела. Хотя, вероятно так и осталась девственницей. И живёт в доме, заполненном кошками. Во всяком случае, я бы на её месте десяточек завела.

А если серьёзно - то это действительно неплохой ужастик. Очень энергично снятый, с отличным чувством юмора, хорошей музыкой и занятными актёрами (помощника шерифа там, кстати, играет Рон Перлман ). И вообще - такой Кинг-настоящий-Кинг с его неизменным девизом: если ты лягушка в горшке со сметаной - сбивай масло, сбивай масло, дура зелёная, авось выберешься.

@темы: думаю, кино, глупости всякие, многакартинок

---

Совершенно внезапно "Туман" из "Хроники пикирующего бомбардировщика" - так, как его спел Егор Летов:

Конечно, у меня к Летову отдельное отношение, но отношение к "Туману" - оно независимо от отношения к Летову. И фильм я любила до Егора и песню любила, но то, во что он её превратил своим невероятно тяжёлым, гибким и сильным голосом - это совершенно иное, далеко ушедшее от изначального исполнения.

@темы: думаю, сокровища, разное, звуки

---

Ещё одна нежно любимая сказка, красивая без всяких компьютерных бебехов. Ну или почти без всяких (потому что снята в те времена, когда компьютеры были большими, а Рутгер Хауэр - молоденьким ).

Итак, "Ледя-ястреб", снята Ричардом Доннером (снимал ещё, к примеру, "Смертельное оружие" ) в 1985 году. В основу сюжета легла средневековая французская легенда о неком рыцаре, умевшем перекидываться волком, но в фильме от той легенды остались рожки да ножки. Конкретно здешний рыцарь даже и обращается не по собственной воле, а благодаря хитрому заклятью гадского епископа, по которому он обречён ночами быть волком, а его возлюбленная (без благосклонности отнёсшаяся к чувствам епископа) днём превращается в ястреба, так что быть им разлучёнными пока день остаётся днём, а ночь - ночью.

Вот этот момент я сильно люблю - образованный человек, дьявола вызывать умеет - а про солнечные затмения как не слышал.

Но бог с ним с сюжетом - "Леди-ястреб" - одна из тех игрушечек, которые смотришь, как рассветом любуешься - есть смысл, нет смысла - не важно, очень красиво.

Во первых потому, что, простите, Рутгер Хауэр. Белокурая бестия, "оргазм Гитлера", как поименовал его один мой друг. Мало того, что красив был как чёрт, так ещё один из тех актёров, что способны вытянуть практически любой фильм.

Вот такой он - рыцарь Этьен Наваррский:

Всё-таки в кино совсем не много таких актёров, обладающих одновременно пугающе-совершенной внешностью и при этом умеющих играть. Даже более того - полностью вживаться в любую роль. Хауэр из тех, что работает в кадре, как Жоан Маду у Ремарка, которая была "само упоение, когда пьёт, сама любовь, когда любила, само отчаяние, когда отчаивалась и само забвение, когда забывала". Я о том, что Хауэр идеален и в роли благородного Этьена Наварры, и в роли ледяного киборга в "Бегущем по лезвию бритвы" (просто "человек, осознай рядом со мной своё ничтожество" ) и в роли маньяка в "Попутчике". Это ещё не говоря про Мартина в "Плоть и кровь", про которого надо говорить отдельно.

А вот наша Леди-ястреб - Изабелла Анжуйская (нет, не королева Иерусалимская) - она же, как сами понимаете, Мишель Пфайфер:

После того, как на главные роли режиссёр взял эту парочку, на остальное он мог даже и не заморачиваться. Но он, к счастью, заморочился и на роль юного мошенника, внезапно для себя ставшего слугой рыцаря-волка взял молоденького тогда Меттью Бродерика - тоже весьма и весьма годный актёр (если вдруг кто не смотрел "Дорогу на Вэлвилл" с ним - бешено рекомендую ):

А дальше всё как положено в нормальной сказке про суровую средневековую любовь - постоянная беготня, сильно пьющий и по пьяни предающий, но в душе хороший монах (этакий местный отец Кабани ), гнусный епископ с импозантными сединами и подстреленный астреб, превращающийся в трагически красивую Пфайфер:

Гад-епископ:

Снова наша леди - всё-таки глаза у Пфайфер совершенно птичьи:

На самом деле, при всей динамичности многих эпизодов (и драки, и погони) этот фильм - сплошной медленный танец. Масса крупных планов, масса ме-едленного действия, практически бессловесная игра лиц и жестов. Сказка, чистая сказка для взрослых девочек.

И ещё немного белокурой бестии верхом. С "лошадкой"в фильме отдельно постарались - учитывая, что и Хауэр мальчик не лёгонький, и доспех, даже бутафорский, весит солидно, конека ему взяли специфического - здоровенного фриза. И спасибо за это - они получили в кадре отдельного гениального актёра.

Потому что фризы - это вот такая простолошадка с картины Васнецова - одновременно и тяжеловесность и балетная стать:

С такой мордой:


Как пишет один заводчик фризов «Еще больше у вас захватит дух разве что при встрече с единорогом».

Хауэру с его хулигански-солдатским опытом каскадёр нужен мало для чего, но для фриза ему пришлось переучиваться ездить верхом - больно рысь у этих монстров размашистая. Что не помешало им с фризом - 19-ти летним красавцем по имени Отелло (в фильме его зовут Голиаф )весьма подружиться. Правда, один раз в кадре Хауэр не рассчитал силу, когда по роли должен был шлёпнуть конека по жопе, и тот унёсся раньше, чем успели рявкнуть: - Мотор! Причём унёсся прямо с Меттью Бродериком - парнем хрупким и к коню непривычным, которому оставалось только вцепиться и молиться.
К счастью, всё обошлось, беглецы вернулись и эпизод сняли.

Ну и не могу не показать - где ещё увидишь, как по центральному нефу собора гарцуют на фризе и андалузце?

@темы: думаю, кино, сокровища

---

Пересмотрела один из самых странных и прекрасных сказочных фильмов. Не с точки зрения "вау, какой дракончик! химерочка, спецэффектики", а "вау, какая история!"

Фильм "Филипп Траум" был снят Игорем Масленниковым (да-да, тот, что сделал нашего классического "Шерлока Холмса" ) по "Таинственному незнакомцу" Марка Твена и, как это часто бывает, к книге имеет отношение... э-э-э... дальнеродственное. Примерно как фильм "Иствикские ведьмы" с Джеком Николсоном к одноимённой книге Апдайка. Но что бы это его портило.

Показали его всего один или два раза. Первый раз - в 1991 году, и я это помню - просто включила телевизор, услышала скрипучую, мрачную органную музыку - и всё, пропала.

Снят фильм был по большей части в Чехии (где ещё советскому режиссёру взять приличное средневековье - Прибалтика и Чехия) и местами остро напоминает ещё пару наших гениальных "старых недобрых сказок, от которых дети будут плакать ночью" - "Легенду о Тиле" Наумова и Алова и "Сказку странствий" Митты. Хотя в Трауме ужасы, конечно, решены потоньше, чем в "Тиле..." и "Сказке..." - никаких тебе вздёрнутых на дыбу и заживо замурованных под гогот толпы на глазах зрителя. И ведьму за шашни с дьяволом будут жечь за кадром. А вот разговаривать с ним единственный раз в своей жизни она будет в кадре - снимет симпатичному чужестранцу головную боль и получит от него в благодарность яблоко (потому что деньги в этой жизни ей уже не пригодятся).

Вот так, собственно, и выглядит здешний сатана - Филипп Траум (траум - сон, мечта) - белокурый юноша с прозрачными глазами (Габриэль Воробьёв, сыгравший эту роль - частичный альбинос), пришедший в средневековый городок, сходу подружившийся с тремя мальчиками (один из которых - сын судьи, другой - органиста, а третий - трактирщика) и начавший выполнять их желания.
Сцена "рассекречивания инкогнито" отдельно хороша:

При выполнении желаний никаких глупостей "в обмен на твою бессмертную душу" здесь нет - всё исключительно по дружбе.

(простите, кат раз за разом отказывается работать, так что терпите "простыню" )

 

Вот собственно так и подружились - ели поджаренный на костре хлеб и говорили о том, что в детстве все ангелы.

Но, сами понимаете, с исполнением всё выходит непросто - именно потому, что желания у мальчиков крайне незамысловатые (к примеру, чтобы здешний священник - добрейший отец Питер хоть немножко разбогател ) и просчитывать на три хода вперёд они неспособны. А сатане такие желания и вовсе скучны (какой-то невнятный отец Питер вместо интересной беседы) и желания он выполняет без огонька - хорошо, найдёт любезный вашему сердцу священник кошелёк, полный золота, а что его обвинят в краже этого кошелька - ну, извините, так получилось.

А потом мальчиков из трёх станет два, потому что одному из них судьбой предначертано застудиться, спасая из пруда соседскую девочку и двадцать лет пролежать в параличе, но "Добрый Филипп Траум, вы же всё можете!" "Хорошо. паралича не будет". Конечно не будет, потому что мальчик утонет сразу.

"Мы хотим. чтобы отца Питера отпустили и он был счастлив" - конечно он будет счастлив - полностью сойдя с ума в тюрьме и уехав с комедиантами, которым как раз нужен кто-то на роль "в пьесу про безумного короля" - это был изумительно изящный момент - священника играл великий Юри Ярвет, сыгравший и великолепного короля Лира в нашем старом фильме.

Вот так это выглядело (Юри Ярвет - король Лир, Олег Даль - шут):

А вот Ярвет в Филиппе Трауме ("Но это не мой кошелёк! мой был тощий, а здесь полно золота" и "Я проклял ну всех дочерей моих за ложь любви!")

Кроме Юри Ярвета там был ещё один из великих стариков - Евгений Весник играл старого рыцаря, ныне смотрителя замка (в замке у него были часы, мрачно квакавшие "Ме-мен-то мо-ри" и мешок кофейных зёрен, отбитый у турков).

Ну и местная Маргарита - Маргрет - племянница отца Питера, страстно желающая быть ведьмой, но интересующая сатану куда меньше, чем булгаковская Маргарита. Ни непростая душа её, ни прекрасное тело юноше-сну не нужны.

Впрочем, он охотно организует её помолвку с секретарём местного инквизитора. Ничего хорошего ни для секретаря, ни для Маргрет из этого не выходит, зато зрителю чистое наслаждение - сцена словесной дуэли приблудного умника с ядовитым богословом господином Феертагом просто великолепна, особенно когда сатана начинает учить Феертага "правильно изгонять нечистого", советуя вкладывать в слова больше веры.

Вот, кстати, и сам господин Феертаг. Пришёл с розочкой, а тут сплошное колдовство, беззаконие, бездонный кувшин с вином, несанкционированный внесезонный виноград и какой-то нахал у тебя роль отбирает:

Уже сильно после фильма я узнала, что Габриэля Воробьёва, игравшего Траума, в фильме переозвучивали. Хотя, конечно, странно было бы надеяться, что к такой невероятной внешности, отличной пластике и просто продавливающейся сквозь экран харизме природа выдала бы человеку ещё и идеально подходящий для роли голос.

В фильме масса прекрасных деталей - продавец индульгенций, пытающийся продать сатане "последнее" место в раю "сладостное и недорогое". Или бродячие актёры, представляющие "пьесу о докторе Фаустусе и как его чёрт утащил" - нет. не знакомого нам "Доктора Фауста", а нормальный площадной театр, с сальными-сальными шутками, жирным бородатым мужиком в роле Маргариты, дьяволом, который соблазняет Фауста посулами типа: "Отрекись от девки! Отрекись от этой клячи - я три царства дам в придачу!"

Вот, кстати, и "Маргарита" ("Я одна, я бедна, его грехом соблазнена", "Жених любой мне будет кстати - пускай поспит в моей кровати" :

Ну и прекрасное общение Филиппа Траума с сыном органиста, со всеми этими взаимными колючками: "Камень... Это то, что прячут за пазухой? Одни прячут за пазухой камень, а другие - книгу", "Прощайте. сударь! Мне вас жаль. Я желаю вам когда-нибудь хорошенько помучаться любовью к людям!" - "Прощай, Теодор. Мы ещё встретимся. Философом ты станешь намного раньше, чем органистом"

И вот этот момент с органом прекрасен:

Кстати, в диалоге с мальчиком Филипп Траум отлично формулирует два основных способа творить - "Набирайся гордости и всё забывай! "Но я не хочу забывать!" "Тогда вспоминай. Всё вспоминай."
А потом таинственный незнакомец исчезнет, народ решит, что что-то давно никого не жгли, но тут по небу промчится Дикий охотник - и городу понадобится новый инквизитор.

PS
Дописала и решила посмотреть, на что нынче похож сияющий Габриэль. Ну... шикарный костяк никуда не делся, хотя в чертах с возрастом появилось много драконьего.

 

@темы: думаю, кино, сокровища, звуки